Artwork

Портрет Томаса Батлера, 10-го графа Ормонда (1532-1614)

Портрет Томаса Батлера, 10-го графа Ормонда (1532-1614), by Steven van der Meulen, oil, 1560
Портрет Томаса Батлера, 10-го графа Ормонда (1532-1614), by Steven van der Meulen, oil, 1560

Портрет Томаса Батлера, 10-го графа Ормонда (1532-1614) is an oil painting by the Northern Renaissance artist Steven van der Meulen. It dates from 1560 and is held in the collection of the National Gallery of Ireland.

About this work

Обзор

Полотно размером 93 на 68 см изображает могущественного ирландского аристократа в отполированных доспехах на темном фоне, с гербом в верхнем левом углу.

Портрет Томаса Батлера, 10-го графа Ормонда (1532-1614), масляная живопись на панели фламандского художника Стивена ван дер Мёлена, датируемая примерно 1560 годом. Полотно размером 93 на 68 см изображает могущественного ирландского аристократа в отполированных доспехах на темном фоне, с гербом в верхнем левом углу. Сейчас работа находится в коллекции Национальной галереи Ирландии в Дублине, куда она была приобретена институтом в 2000 году. Это значимый пример придворного портрета середины XVI века, запечатлевший одну из самых влиятельных фигур в Тюдоровской Ирландии в переломный момент его карьеры.

Сюжет и смысл

Томас Батлер, известный как «Черный граф», был одним из самых могущественных аристократов Ирландии XVI века. Портрет представляет его как воина-аристократа в отполированных стальных и золотых доспехах с округлыми наплечниками, сочлененными наручами и характерным золотисто-черным полосатым узором на плечевых пластинах. Его правая рука покоится на богато украшенной рукояти меча на поясе, а белый кружевной воротник обрамляет его бородатое лицо. Золотая цепь с круглым медальоном перекинута через нагрудник, символизируя богатство и королевскую милость. Геральдический щит в верхнем левом углу, разделенный на золотые, красные и черные части под короной, провозглашает его благородное происхождение. Надпись на обороте «THOs/10th/E of Ormonde» подтверждает его личность и ранг. Сами доспехи служат скорее символическим костюмом, чем боевым облачением, представляя Батлера как воплощение военной власти и верной службы Короне в период интенсивных фракционных конфликтов в Ирландии.

Техника и стиль

Ван дер Мёлен выполнил портрет маслом на панели, используя плавные и точные мазки, характерные для формального придворного портрета. Свет падает слева, создавая резкие блики на отражающих металлических поверхностях и отбрасывая глубокие тени в соединениях и углублениях доспехов. Художник уделил тщательное внимание отражающим свойствам стали и тонкой проработке кружевного манжета. Палитра доминируется теплыми золотыми, серебристо-серыми и глубокими коричневыми тонами на почти черном фоне, создавая драматический контраст, фокусирующий внимание на фигуре. В темном фоне видны вертикальные трещины, что соответствует возрасту панельной основы. Общее исполнение высоко отполировано, с тщательным наблюдением текстур от твердого блеска металла до мягких складок воротника. Композиция следует канонам трехчетвертного портрета Северного Возрождения, где фигура слегка повернута, чтобы создать ощущение присутствия и авторитета.

История и провенанс

Портрет был написан около 1560 года, в начале карьеры Батлера, после его возвращения в Ирландию в 1554 году и до наиболее значимых военных кампаний конца 1560-х и 1570-х годов. Работа оставалась в семейном владении на протяжении поколений, сначала в Килкенни-Касл у 1-го герцога Ормонда (1610-1688). Вероятно, она была продана около 1719 года, а позже приобретена в Лондоне 2-м маркизом Ормондом (1808-1854) и передана по наследству. После 1935 года доверенные лица имений Ормонд передали её члену семьи, графине ван ден Штен в Бельгии, и она перешла к Жерару ван ден Штену. Национальная галерея Ирландии приобрела её на аукционе Sotheby's в Лондоне 30 ноября 2000 года, лот 2, за цену, оцененную в диапазоне от 99 000 до 132 000 фунтов стерлингов. С тех пор она была представлена на выставках «Taking Stock: Acquisitions 2000-2010» (13 марта, 25 июля 2010) и «Glamour and Governance» (29 мая, 3 октября 2021), обе прошли в Национальной галерее Ирландии.

Контекст

Стивен ван дер Мёлен был фламандским художником, активным в Англии с 1540-х по 1560-е годы, работавшим в традиции континентального придворного портрета, повлиявшего на визуальную культуру Тюдоров. Приписывание работы ван дер Мёлену, хотя и принятое Национальной галереей Ирландии, в каталоге аукциона Sotheby's 2000 года было указано как «Приписывается», что отражает некоторую неопределенность в научной литературе относительно его творчества. Портрет относится к периоду, когда английская и ирландская аристократия всё чаще заказывали изображения, подчеркивающие их военную роль и верность монарху. Позиция Батлера была особенно сложной: воспитанный при английском дворе вместе с принцем Эдуардом, он был посвящен в рыцари во время коронации Эдуарда VI в 1547 году, стал членом Тайного совета королевы Марии в 1558 году и королевы Елизаветы в 1559 году, в том же году став казначеем Ирландии. Таким образом, картина представляет человека, действовавшего на пересечении английской придворной политики и ирландской колониальной администрации, воплощая стратегию Тюдоров по правлению через верных местных магнатов.

Наследие

Портрет приобрел новое значение как документ ирландской аристократической идентичности при правлении Тюдоров, представляя одну из самых могущественных и долговечных аристократических семей в истории Ирландии. Его приобретение Национальной галереей Ирландии в 2000 году вернуло работу в страну, с которой её герой был наиболее тесно связан, после столетий частной семейной собственности. Сейчас картина служит ключевым объектом для понимания визуального представления англо-ирландской элиты, группы, посредничавшей между властью английской короны и ирландской территориальной силой. Культурное послесловие Батлера выходит за рамки изобразительного искусства; он является посвященным одного из сонетов, предваряющих «Королеву фей» Эдмунда Спенсера, где он обращается как «наиболее благородный лорд» в стихах, признающих «долгие войны» и «варварскую дикость» ирландского контекста, которым он помогал управлять. Таким образом, портрет продолжает служить ориентиром для исследований Тюдоровской Ирландии, колониальной идентичности и репрезентации власти в европейском искусстве XVI века.

Portrait of Philippe de Croy, Duke of Aerschot
Portrait of Philippe de Croy, Duke of Aerschot, Unknown

Artist & collection

Artist

Steven van der Meulen

Steven van der Meulen (born in Antwerp; buried in London, 24 October 1563) was a Flemish artist active c.