Artwork
与斗兽场的自画像
与斗兽场的自画像 is an oil painting by Maarten van Heemskerck. It dates from 1553 and is held in the collection of the Fitzwilliam Museum.
About this work
主题与寓意
这幅画作将艺术家呈现为观察者与创造者的双重身份，他伫立于罗马斗兽场前，象征其作为壮游者的旅程及其与古代文明的对话。画中双重形象的并置, 一面凝视观者，一面勾勒废墟, 体现了多层次的自我表现，将个人身份与学术观察融为一体。斗兽场的出现象征着罗马的古典遗产，而签名的题签则将作品锚定于他 1553 年抵达意大利之时，以及随后融入安托万·佩雷诺·德·格兰韦勒圈子的经历。废墟本身作为“死亡警示”，将古代文明的永恒性与艺术家短暂的存在并置对照。
技法与风格
该作品以油画绘制于木板之上，尺寸约为 42 × 54 厘米（高 42.2 × 宽 54.2 厘米）。画面下方中央有签名及日期，铭文为“MARTYN VAN HEMSKER AO AETATUS SUA LV 1553”。在形式与风格上，这幅画呈现为双重自画像：艺术家以半身像形式出现，凝视观者；同时他又以坐姿出现在背景中，勾勒占据画面后景的斗兽场。构图分为前景、中景与背景，其中残破的斗兽场作为“死亡警示”存在。该技法体现了荷兰黄金时代精细油画的传统，并受到艺术家对古代遗迹的罗马主义研究的影响。
历史与流传
该画作 dated 1553 年，下方中央的题签上签有“Martyn van Hemskerck Ao Aetatis sua LV.”。此作创作于海牙，是希姆斯凯克从意大利归来之后所作。他曾在 1532 至 1537 年间旅居罗马，研习古代与当代作品。画中描绘了艺术家两次出现：一次是前景中的年长形象，另一次是背景中勾勒斗兽场的年轻男子，令人回想起他十六年前的罗马之行。至 1586 年，该画已入藏安托万·佩雷诺·德·格兰韦勒的收藏，这位著名赞助人曾担任枢机主教及西属尼德兰的首相。该作一直留存于其藏品中，直至他同年去世。1846 年，剑桥菲茨威廉博物馆从理查德·爱德华·凯里奇牧师处获赠此作。《与斗兽场的自画像》现藏于英国剑桥的菲茨威廉博物馆。该作品编目编号为 103，于 1846 年作为理查德·爱德华·凯里奇牧师的赠礼入藏。该画曾参展多个展览，包括“记住我”与“前往罗马”。
背景
创作于 1553 年的《与斗兽场的自画像》反映了马丁·范·希姆斯凯克作为北方欧洲罗马主义代表人物的地位，这位艺术家吸收了意大利的古代文明，并将其传播回尼德兰观众。该作品属于他在早期意大利之行后创作的一系列罗马废墟图像，这些素描由卡雷尔·范·曼德在其《画家之书》中记录，后于 1569 年由菲利普斯·加莱 engraved 并出版为《希姆斯凯克式发明》与《克拉德斯》系列。画中斗兽场的视角与一幅未署名的柏林素描相关联，该素描成为皮特·扬斯·桑勒达姆 1631 年描绘同一纪念碑作品的范本，证明了希姆斯凯克对十七世纪建筑画家的持久影响。该画经由枢机主教格兰韦勒的早期流传，以及其在菲茨威廉博物馆展览史中的出现，凸显了其作为“艺术家即古物学家”这一标志性图像的地位。学术讨论，包括赫尔穆特·普夫 2011 年在《日耳曼评论》上发表的论文，将残破的斗兽场视为框定年迈模特的“死亡警示”。
遗产
马丁·范·希姆斯凯克描绘罗马废墟的素描，构成了这幅自画像的背景，在欧洲范围内广泛传播并产生深远影响。卡雷尔·范·曼德在其《画家之书》中记录了这些素描，并提到它们曾受到枢机主教格兰韦勒的赞助。这些研究成为后世艺术家的直接范本，尤其启发了皮特·扬斯·桑勒达姆 1631 年创作的斗兽场画作，希姆斯凯克未署名的素描为其提供了视觉基础。此外，菲利普斯·加莱于 1569 年将这些废墟研究 engraved 并出版为《克拉德斯》系列，进一步传播了希姆斯凯克对古罗马的视觉构想。该作品本身创作于艺术家从意大利归来十六年后，作为一幅“死亡警示”，将艺术家衰老的自我与他曾经勾勒过的、虽已残破却仍具永恒性的纪念碑并置对照。
Artist & collection
Artist
Maarten van Heemskerck (born Maerten Jacobsz van Veen; 1 June 1498 – 1 October 1574), also known as Marten Jacobsz Heemskerk van Veen, was a Dutch portrait and religious painter, who spent most of his career in Haarlem.
