Artwork

النساء المقدسات عند قبر المسيح

النساء المقدسات عند قبر المسيح, by Annibale Carracci, oil, 1596
النساء المقدسات عند قبر المسيح, by Annibale Carracci, oil, 1596

النساء المقدسات عند قبر المسيح is an oil painting by the Mannerist artist Annibale Carracci. It dates from 1596 and is held in the collection of the Hermitage Museum.

About this work

نظرة عامة

وهي محفوظة في متحف هيرميتاج في سانت بطرسبرغ، الذي اقتنى اللوحة عام 1836.

النساء المقدسات عند قبر المسيح، والمعروفة أيضًا باسم المريمات الثلاث أو النساء المتقدمات عند قبر المسيح، هي لوحة زيتية على قماش للفنان الإيطالي الباروكي أنيباله كاراتشي. نُفّذت حوالي عام 1590، وتبلغ أبعادها 121 سم في الارتفاع و145.5 سم في العرض. وهي محفوظة في متحف هيرميتاج في سانت بطرسبرغ، الذي اقتنى اللوحة عام 1836. تصور المشهد الديني وصول حاملات البخور إلى قبر المسيح، مُنفّذًا بتوليفة درامية من التأثيرات الكلاسيكية وعصر النهضة التي تُمثل لحظة محورية في الفترة الرومانية لكاراتشي.

الموضوع والمعنى

تُجسّد اللوحة الحادثة الكتابية للمريمات الثلاث، أو حاملات البخور، اللواتي يسافرن إلى قبر المسيح عند الفجر في اليوم الثالث بعد الصلب لدهن جسده. يجلس ملاك بملابس بيضاء على القبر، مُعلناً القيامة. تميل المرأة الأقرب إلى الملاك إلى الأمام بينما تمتد يدها اليمنى، بينما تمسك مريم المجدلية، التي تقف خلفها بملابس حمراء وذهبية، إناءً صغيرًا من المراهم. ترفع المرأة اليسرى يدها اليسرى بأصابع مفرودة. تُنقل ردود فعل النساء تجاه المعجزة من خلال إيماءاتهن المنسقة بدلاً من تعابير وجوههن، التي تُغلفها ظلال الفجر. كان هذا الخيار الأيقوني نادرًا بشكل ملحوظ في الرسم الإيطالي في تلك الحقبة، وقد يرتبط تركيبها غير المألوف بالاهتمامات الأثرية لراعيها.

التقنية والأسلوب

استخدم كاراتشي تقنيات الظل والنور القوية، مضيئًا الشخصيات من الأعلى على اليسار لخلق تباينات درامية ضد الخلفية الضبابية المظلمة المكونة من أوراق الشجر الداكنة والسماء الرمادية البعيدة. تهيمن على لوحة الألوان درجات الأزرق العميق والأحمر القرمزي والذهبي الدافئ، موضوعةً ضد ظلال بنية، مع تداخل الأبيض الساطع لملابس الملاك مع نصف ظلام المشهد. تكون الفرشاة ناعمة ومدمجة في ألوان البشرة، بينما تحدد ملمس أكثر وضوحًا طيات الأقمشة. تشغل الشخصيات مساحة ضحلة تشبه المسرح، حيث تخلق أوضاعها النحتية وإيماءاتها توازنًا إيقاعيًا للأوزان والموازنات يعلق لحظة الإعلان. يُبرز القبر المصوّر بتقنية الاختزال الصخري الكبير المائل في المقدمة السفلية على اليمين العمق المكاني، بينما يغلق مشهد طبيعي على اليسار التكوين. ينتهي العمل بلمسة مصقولة، مع اهتمام دقيق بنسيج الأقمشة والتفاصيل التشريحية.

التاريخ والسلسلة الملكية

كُلفت اللوحة من قبل ليوليو باسكواليني، وهو من بولونيا وكاهن في سانتا ماريا ماجiore في روما، والتي تُستشهد بمجموعته الأثرية البارزة في مصادر مختلفة من القرن السابع عشر. بعد وفاة باسكواليني، انتقلت اللوحة بالوراثة إلى المونسنيور أجوتشي، ثم إلى الكاردينال فيلومارينو، رئيس أساقفة نابولي. سجل كارلو سيساري مالفاسيا في كتابه "فيلسينا بيتريتشا" الصادر عام 1678 أن اللوحة كانت حينها في نابولي في منزل دوقا ديلا تور، ابن أخ الكاردينال، الذي رفض بشكل شهير عرضًا من ملك إنجلترا لتبادل اللوحة مقابل ثلاث سجادات لغرف النوم. باع الدوقات اللوحة لاحقًا، فانتقلت عبر عدة مجموعات، بما في ذلك مجموعة لوسيان بونابرت، قبل أن يقتنيها متحف هيرميتاج عام 1836.

السياق

تُعد هذه اللوحة واحدة من أعظم إنجازات استيعاب كاراتشي للمحفزات الفنية الرومانية، مما يعكس نفس التطور المرئي في لوحاته الجدارية المشهورة على قبة قاعة فارنيزي. المراجع المباشرة في هذه اللوحة هي النحت الكلاسيكي وفن رافائيل، ولا سيما رسومات رافائيل التحضيرية للسجادات الفاتيكانية. وعلى الرغم من أن اللوحة تمثل النمط الروماني الناضج لكاراتشي، إلا أنها تحتفظ بصلة بأعماله المبكرة. فالثوب الأحمر والذهبي الذي ترتديه مريم المجدلية مطابق تقريبًا لشخصية الحظ السعيد أو فيليسيلاس في "تشبيه الحقيقة والزمن" في هامبتون كورت، التي رُسمت قبل حوالي خمسة عشر عامًا.

الإرث

تؤكد تسمية مالفاسيا للوحة بأنها عمل لا مثيل له على شهرتها المبكرة وتقديرها العالي. ويُثبت تأثيرها اللاحق من خلال العديد من النقوش والنسخ والاستنباطات، بما في ذلك طباعة ملحوظة من قبل النقاش الفرنسي جان لويس روليه. كما تُظهر النسخة المرسومة من قبل طالب كاراتشي فرانشيسكو ألباني، والتي تُحفظ أيضًا في متحف هيرميتاج، الأثر الفوري للعمل والتقدير المستمر لابتكاراته التركيبية والأسلوبية داخل التقليد الباروكي.

The Holy Women at the Sepulchre
The Holy Women at the Sepulchre, Peter Paul Rubens

Artist & collection

Portrait of Annibale Carracci

Artist

Annibale Carracci

Annibale Carracci ( kə-RAH-chee, UK also kə-RATCH-ee, Italian:; November 3, 1560 – July 15, 1609) was an Italian painter and instructor, active in Bologna and later in Rome.

Hermitage Museum

Museum

Hermitage Museum

Continue through works from the same source collection.

This work is in the public domain (CC0). Image source: Hermitage Museum open access. Spotted an error in this record? Tell us.