Artwork
Seneca Chief, Red Jacket, with Two Warriors

Seneca Chief, Red Jacket, with Two Warriors is an oil painting by the Impressionist artist George Catlin. It dates from 1865 and is held in the collection of the National Gallery of Art.
About this work
نظرة عامة
تصور هذه البورتريه الخطيب ورئيس سينيكا الشهير رد جاكيت محاطًا بمحاربين، وتمثل مثالًا بارزًا لجهود كاتلين اللاحقة في توثيق وتخليد قادة الأمريكيين الأصليين.
رئيس سينيكا، رد جاكيت، مع محاربين هو لوحة زيتية رسمها جورج كاتلين، مؤرخة بعام 1861، رغم أن معرض الفن الوطني يسرد أيضًا نطاقًا زمنيًا من 1861 إلى 1869. تبلغ أبعاد العمل 47.6 × 63.3 سم، وقد نفذت بالزيت على بطاقة مثبتة على لوح ورقي. وهي محفوظة في مجموعة معرض الفن الوطني في واشنطن العاصمة، حيث تم شراؤها في عام 1965 كجزء من هبة كبرى من بول ميلون. تنتمي اللوحة إلى المجموعة الثانية الكبرى لكاتلين، المعروفة باسم "مجموعة الكرتون"، التي أنتجها خلال خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر بعد "مجموعة الهندية" السابقة له في ثلاثينيات القرن نفسه. تصور هذه البورتريه الخطيب ورئيس سينيكا الشهير رد جاكيت محاطًا بمحاربين، وتمثل مثالًا بارزًا لجهود كاتلين اللاحقة في توثيق وتخليد قادة الأمريكيين الأصليين.
الموضوع والمعنى
تصور اللوحة ثلاثة رجال من قبيلة سينيكا في ترتيب رسمي ومتماثل. في المنتصف يقف رد جاكيت (حوالي 1750-1830)، الخطيب المشهور ورئيس عشيرة الذئب، الذي حددته قائمة كاتلين لعام 1871 بأنه "أشهر هندي في الحدود الأمريكية خلال النصف الأخير من القرن"، ووصفه كرئيس لـ "الأمم الستة". يرتدي ثوبًا فاتح اللون مزخرفًا بحواف حمراء ووسامًا فضيًا كبيرًا على صدره، وذراعيه متقاطعتان. الوسام هو وسام السلام الذي قدمه له الرئيس جورج واشنطن في عام 1792، والذي ارتداه رد جاكيت في كل بورتريه رسم له. وعلى يسار رد جاكيت يقف محارب يُعرف بـ "الصياد الجيد"، ملفوفًا بعباءة برتقالية حمراء ويحمل فأس حرب. وعلى يمينه يقف "الهيكوري الصلب"، محارب آخر وُصف بأنه مفضل لدى الرئيس، ممسكًا بفأس حرب مزخرف يُستخدم كغليون. يرتدي الثلاثة أغطية رؤوس ريشية، وأحزمة مطرزة بالخرز، ومoccasins، ومجوهرات تشمل قلادات وأقراطًا. تؤكد الرموز البصرية على المكانة الدبلوماسية من خلال وسام السلام، بينما تشير الأسلحة وفأس الحرب الغلوني إلى القدرة الحربية والوظيفة الطقسية على حد سواء. وتذكر قائمة كاتلين لعام 1871 الحالة المتدهورة لشعب سينيكا، "المُختزل الآن إلى أربع أو خمس مئة نسمة"، مما يضع البورتريه ضمن سردية التراجع.
التقنية والأسلوب
نفذت اللوحة بالزيت على بطاقة مثبتة على لوح ورقي، وهو دعم سمة مميزة لأعمال مجموعة الكرتون لكاتلين. يتميز التعامل البصري بفرشاة ناعمة ومفصلة مع لمسة نهائية مصقولة. التكوين متماثل ووجهي، حيث ترتب الأرقام الثلاثة داخل إطار بيضاوي أمام سماء زرقاء باهتة مع سحب ناعمة، ومسطح مائي بعيد، ونباتات خضراء منخفضة. تعتمد لوحة الألوان على درجات الأرض الدافئة، والأصفر الباهت، والأخضر الهادئ. تسقط الظلال بلطف نحو اليمين، والأرض تحت الأرقام جافة وعشبية. تحمل اللوحة ملصقًا ورقيًا مرقمًا بـ "53" في المنتصف العلوي من الإطار المحيط باللون البيج والأخضر، و"A 215" مطبوعًا في الزاوية اليسرى السفلية، مما يعكس مكانتها في نظام كاتلين لتصنيف مجموعة الكرتون.
التاريخ وال provenance
رسمت اللوحة بواسطة جورج كاتلين (1796-1872) كجزء من مجموعة الكرتون الخاصة به. بعد وفاة كاتلين، انتقلت اللوحة إلى بناته: كلارا غريغوري كاتلين، ولويس كاتلين كيني، وإليزابيث وينغ كاتلين. في عام 1912، اشترى المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي اللوحة من إليزابيث وينغ كاتلين. لاحقًا، أزال المتحف اللوحة من مجموعته، وفي عام 1959 تم بيعها عبر جاليري كينيدي في نيويورك إلى بول ميلون من أبرفيل، فيرجينيا. تبرع ميلون باللوحة لمعرض الفن الوطني في عام 1965، حيث دخلت المجموعة برقم الوصول 1965.16.104. عُرضت اللوحة في الفترة من 1982 إلى 1984 كإعارة ممتدة لاستخدامها من قبل السفير في مقر السفارة الأمريكية في دمشق، سوريا، وفي عام 1988 ظهرت في معرض "جورج كاتلين: نظرة أمريكية" في جاليري ألبرايت-نوكس للفنون في بوفالو.
السياق
أنتج جورج كاتلين مجموعتين رئيسيتين من اللوحات توثق حياة الأمريكيين الأصليين. الأولى، "مجموعة الهندية" المكونة من أكثر من 500 عمل من ثلاثينيات القرن التاسع عشر، موجودة الآن بشكل كبير في متحف الفن الأمريكي التابع لمؤسسة سميثسونيان. الثانية، "مجموعة الكرتون" المكونة من أكثر من 600 عمل من خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر، تم شراؤها من قبل المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي في عام 1912. إعادة شراء بول ميلون لأكثر من 300 عمل تم إزالتها من هذه المجموعة، وهبته اللاحقة لـ 351 عملًا لمعرض الفن الوطني في عام 1965، أعادت تشكيل بشكل جذري الوجود المؤسسي للفترة المتأخرة من أعمال كاتلين. موضوع اللوحة، رد جاكيت، كان شخصية محورية في تاريخ سينيكا والإيروكوا: موقعًا على معاهدة كاناندايغوا في عام 1794، ومعارضًا للنشاط التبشيري والاستيعاب الثقافي، وخطيبًا شهيرًا كان يعتقد أن حرية سينيكا تعتمد على الحفاظ على الثقافة التقليدية. تشير قائمة كاتلين لعام 1871 لهذه اللوحة إلى كتاب ويليام إل ستون "حياة رد جاكيت"، مما يدل على انخراط الفنان في الأدب السيرة الذاتية الموجود. تأريخ اللوحة لعام 1861، أو النطاق 1861/1869، يضعها بعد عقود من وفاة رد جاكيت في عام 1830، مما يعني أن كاتلين عمل بناءً على مصادر سابقة أو الذاكرة بدلاً من الحياة.
الإرث
تم نسخ اللوحة في طبعات متعددة من كتالوج معرض الفن الوطني للوحات الأمريكية، وظهورها في أعوام 1970 و1980 و1992. تضمنتها هذه المنشورات الموثوقة في سجلها الأكاديمي للبورتريه الأمريكي. تظهر اللوحة أيضًا في كتالوج البورتريهات الأمريكية في معرض البورتريه الوطني، مؤسسة سميثسونيان، التي توثقها تحت سطر الائتمان لمعرض الفن الوطني. إعادة إرجاع وسام السلام الفعلي لرد جاكيت في عام 2021 إلى أمة سينيكا ومركز أونوهساجوي:دي الثقافي قد جدد الاهتمام بتمثيلات الرئيس، رغم أن اللوحة نفسها لا تزال في مجموعة معرض الفن الوطني. كجزء من مجموعة الكرتون، تساهم اللوحة في فهم مشروع كاتلين المستمر في توثيق موضوعات الأمريكيين الأصليين عبر عقود، حتى مع تحول ممارسته من الملاحظة المباشرة إلى التكرار وإعادة الاختراع القائم على الاستوديو.
Artist & collection
Artist
George Catlin ( KAT-lin; July 26, 1796 – December 23, 1872) was an American lawyer, painter, author, and traveler, who specialized in portraits of Native Americans in the American frontier.















