Artwork

مسيرة المدارس في عام 1878

مسيرة المدارس في عام 1878 is an oil painting by the Impressionist artist Jan Verhas. It dates from 1890 and is held in the collection of the Royal Museums of Fine Arts of Belgium.

About this work

نظرة عامة

تحتل اللوحة مكانة بين أشهر الأعمال في التراث الفني البلجيكي، وتُعد وثيقة معقدة للهوية السياسية والتعليمية والوطنية في بلجيكا أواخر القرن التاسع عشر.

مسيرة المدارس في عام 1878 هي لوحة زيتية كبيرة على قماش من تأليف الفنان البلجيكي جان فيرهاز، اكتملت في عام 1880. تقيس اللوحة 241 في 423 سنتيمتراً، وتصور موكباً ضخماً من تلاميذ المدارس في ساحة القصور في بروكسل، وهي محفوظة حالياً في متحف القدامى، التابع للمتاحف الملكية للفنون الجميلة في بلجيكا. تحتل اللوحة مكانة بين أشهر الأعمال في التراث الفني البلجيكي، وتُعد وثيقة معقدة للهوية السياسية والتعليمية والوطنية في بلجيكا أواخر القرن التاسع عشر.

الموضوع والمعنى

توثق اللوحة موكباً يضم حوالي 23,000 تلميذ من مدارس بلدية بروكسل، أقيم في 24 أغسطس 1878 في ساحة القصور أمام القصر الملكي في بروكسل. كانت المناسبة هي الذكرى السنوية الفضية لزواج الملك ليوبولد الثاني والملكة ماري-هنرييت، وكلاهما يظهران على منصة مرتفعة على اليسار، برفقة الأرشيدوق تشارلز-لويس من النمسا بزي أبيض وفيليب، كونت فلاندرز. حمل الموكب رمزية سياسية قوية: فقد عُرض أطفال التعليم الرسمي للدولة كمستقبل بلجيكا الشابة، مُظهراً التفوق المزعوم للتعليم العلماني على التعليم الكاثوليكي. ويبدو أن فيرهاز، الذي كان من أعضاء Freemason وأنصار الليبرالية، قد رسم الفتيات فقط، متعمداً حذف الأولاد الذين تبعوا في الموكب الفعلي، وذلك لإبراز تحسن فرص التعليم للفتيات كإنجاز لليبرالية التربوية المستوحاة من التنوير. وقد أدانت الصحافة المتطرفة الحدث على أنه استغلال سياسي لأطفال بريئين، وساعدت الجدل في إشعال مقاومة كاثوليكية لما يُسمى بقانون الشؤم الذي أدى في النهاية إلى إسقاط الحكومة الليبرالية.

التقنية والأسلوب

رُسمت اللوحة بالزيت على قماش بصيغة أفقية مناسبة للموكب البانورامي الذي تصوّره. تُظهر التكوين البصري فتيات صغيرات يرتدين فساتين بيضاء وقبعات من القش يعبرن ساحة مرصوفة بالحصى، تقودهن امرأة ترتدي فستاناً رمادياً ضيقاً مع ذيل خلفي وقفازات صفراء، بينما تتلاشى صفوف الفتيات المماثلات في اللباس في العمق. على اليسار، يجتمع الكبار بملابس رسمية داكنة على منصة مرتفعة وشرفة مبنى وسط أكاليل زهور ورايات؛ وعلى اليمين، يقف رجال بزي موحد في تشكيلات. تهيمن على لوحة الألوان درجات الأبيض والرمادي والألوان الترابية الباهتة مع لمسات من الأسود. يتميز العمل بدقة التفاصيل في الشخصيات الأمامية، بينما يصبح أكثر استرخاءً في العمارة البعيدة والسماء الملبدة بالغيوم. يدخل ضوء النهار القوي من اليسار، مُلقىً بظلال ناعمة عبر الحصى. يظهر تاريخ 1878 على راية قريبة من المنصة. يجمع أسلوب المعالجة بين الملاحظة الوثائقية واللمسة النهائية المصقولة المتوقعة في لوحات صالون البرجوازية في تلك الفترة.

التاريخ والنسب

أكمل فيرهاز اللوحة في عام 1880، وعُرضت فوراً في المعرض التاريخي للفن البلجيكي 1830-1880 في بروكسل. في 8 سبتمبر 1880، اشترى وزير الداخلية غوستاف رولين-جاكيمينهاها نيابة عن الحكومة الليبرالية للحفاظ عليها في بروكسل، حيث حظيت بمكان بارز في قصر الفنون الجميلة. عُرضت اللوحة في صالون الفنانين الفرنسيين في باريس في عام 1881، وهي المناسبة التي كسبت فيرهاز وسام فارس من الرتبة الوطنية للنيشان الوطني للفرنسيين من جول فيري. دخلت اللوحة لاحقاً مجموعة المتاحف الملكية للفنون الجميلة في بلجيكا وهي الآن محفوظة في متحف القدامى. اعتباراً من عام 2019، كانت معلقة خارج التصنيف في قاعة المدخل في المتحف في بروكسل.

السياق

برزت اللوحة في لحظة سياسية مشحونة. في عام 1878، وصلت الحكومة الليبرالية المتجانسة لفريير-أوربان-فان همبيك إلى السلطة وسنّت قانوناً جديداً للمدارس، مما أشعل الصراع المدرسي البلجيكي الذي سيستمر لعقود. حاول ليوبولد الثاني، رغم حبه للمواكب والسير، الحفاظ على الحياد في الصراع. احتل فيرهاز موقعاً متميزاً في دوائر الفن البرجوازي كرسام صالون مفضل، وتماشى هذا التكليف مع قناعاته الليبرالية. يؤكد الشراء الرسمي الفوري للعرض البارز للوحة وظيفتها كدعاية دولة. سمحت تقنيات النسخ الضوئي الميكانيكية الناشئة بانتشار واسع للصورة، التي ظهرت في المباني الرسمية والمدارس الحكومية لكنها كانت غائبة بشكل لافت عن المدارس الكاثوليكية الحرة. لاحقاً، رد جيمس إنسور ضد هذا النوع من الفن بلوحته دخول المسيح إلى بروكسل، مما وضع عمل فيرهاز كخلفية للتطورات الجمالية الأكثر راديكالية.

الإرث

أحضر العمل فيرهاز الشهرة والمكافأة المالية، مما جعله أكثر الأعمال احتفالاً وربحاً في مسيرته. ضمنت إعادة إنتاجه الواسع عبر العمليات الضوئية الميكانيكية انتشاره الواسع كرمز بصري للسياسة التعليمية الليبرالية. ومع ذلك، بحلول القرن العشرين، تراجعت سمعة اللوحة: فقد كان يمكن اعتبارها أيقونة برجوازية على الأكثر، متخلفة بشكل متزايد عن التطورات الروادية في الفن البلجيكي. يستمر دلالتها primarily كوثيقة تاريخية، تحفظ مظهر الواجهة القديمة للقصر الملكي قبل تجديدها من قبل ليوبولد الثاني، وتسجل حادثة محورية في حروب الثقافة البلجيكية حول التعليم. يظل العمل مرجعاً لفهم تقاطع الفن والسياسة وتشكيل الهوية الوطنية في بلجيكا القرن التاسع عشر.