About this work

Sujet und Bedeutung

Das Gemälde zeigt eine Panoramaansicht Madrids von der Wiese neben der Eremitage des San Isidro, des Schutzpatrons der Stadt, am Tag seiner jährlichen Wallfahrt. Wie Goya selbst in einem Brief an seinen Freund Martín Zapater beschrieb, ist das Sujet "die Wiese von San Isidro, am gleichen Tag des Heiligen mit all dem Tumult, der an diesem Hof gewöhnlich ist." Nach der traditionellen Messe breiten sich die Menschenmassen über die sanften Hänge aus, um einen Tag der Muße zu genießen, und Goya fängt das festliche Treiben mit einer großen Menschenmenge ein, die sich am Manzanares versammelt hat. Die Komposition operiert auf mehreren symbolischen Ebenen. Als Genreszene verkörpert das Mischen von Majos, Majas, Jahrmarktbesuchern, Händlern und fein gekleideten Figuren in französischen Mänteln die harmonische Vermischung der sozialen Klassen, wie sie die aufgeklärte Monarchie, für die der Wandteppich-Cartoon bestimmt war, bevorzugte. Im Mittelgrund tanzen zwei Majos und zwei Majas, als Silhouetten gegen den bleichen Fluss abgehoben, während in der Ferne die Kuppel von San Francisco el Grande und die Masse des neuen Königspalastes die Ansicht Madrids verankern. Die realistische Topografie, einschließlich der Pontonbrücke, der Calle de Toledo, die zu ihrer Brücke hinabführt, und des Puente de Segovia, ist für Goya ungewöhnlich, der typischerweise Hintergründe vage ließ, um den Fokus auf das zentrale Sujet zu halten.

Technik und Stil

Der Mittelgrund hingegen ist in dunklen Tönen gehalten, die den Blick auf die fernen Ansichten Madrids über den Manzanares lenken.

Die Wiese von San Isidro ist ein Ölskizze auf Leinwand aus dem Jahr 1788 und misst 41,9 × 90,8 cm. Sie dient als vorbereitendes Modello für einen Wandteppich-Cartoon, der für das Schlafzimmer der Infantinnen im Palast von El Pardo bestimmt war, doch der großformatige Wandteppich wurde aufgrund des Todes von Karl III. nie vollendet. Goya brach mit dem warmen rot-erdigen Grund ("tierra de Sevilla"), den er in der Werkstatt von José Luzán übernommen hatte, und verwendete stattdessen eine kühle Grundierung. Das Ergebnis ist eine Palette, dominiert von venezianischen Goldtönen, Perlweiß, Grau und Rosa, durchbrochen von gelegentlichen roten Akzenten in den Kostümen der kleinen Figuren. Der Mittelgrund hingegen ist in dunklen Tönen gehalten, die den Blick auf die fernen Ansichten Madrids über den Manzanares lenken. Stilistisch ist die Malweise locker und protoimpressionistisch, wobei die Figuren schnell in die Landschaft abnehmen. Goya ordnet die sozial höherstehenden Figuren im Vordergrund als parenthetische Klammern an, die eine zentripetale Bewegung über die Leinwand lenken, während er vier tanzende Majos und Majas übernatürlich vergrößert und sie in Schatten taucht, um den tonalen Kontrast zu verstärken. Die akribisch beobachtete Topografie, die identifizierbaren Brücken und das Flussufer markieren einen ungewöhnlichen Abweg von seiner gewohnten Praxis, Hintergründe vage zu halten.

Geschichte und Provenienz

Die Wiese von San Isidro wurde von Francisco Goya 1788 als vorbereitende Ölskizze für einen Wandteppich gemalt, der für das Schlafzimmer der Infanten im Palast von El Pardo bestimmt war. Im Auftrag von Karl III. entstanden, zielte die Serie auf die Darstellung ländlicher Unterhaltungen und Freiluftvergnügungen ab, doch das Projekt blieb nach dem Tod des Königs 1788 unvollendet. Das Werk gelangte 1799 in die Sammlung der Herzöge von Osuna und verblieb dort bis 1896, als der spanische Staat es für das Museo del Prado erwarb. Das Gemälde wurde erstmals 1876 in den Beständen des Prado nachgewiesen, nachdem es 1869 im Keller des Königspalasts wiederentdeckt worden war.

Die Wiese von San Isidro befindet sich in der Sammlung des Museo del Prado in Madrid. Das Werk gelangte nach seiner Erwerbung durch den spanischen Staat 1896 in die Museumssammlung, nachdem es seit 1799 den Herzögen von Osuna gehört hatte. Vor seiner Erwerbung galt das Gemälde als verschollen, bis es 1869 von Gregorio Cruzada Villaamil im Keller des Königspalasts von Madrid entdeckt wurde. Es wurde formell unter den königlichen Verordnungen vom 19. Januar und 9. Februar 1870 in den Prado überführt. Das Gemälde wird derzeit in Raum 93 des Museums ausgestellt. Es wurde erstmals 1876 im offiziellen Prado-Katalog aufgeführt.

Kontext

Entstanden 1788 als Skizze für einen Wandteppich-Cartoon, der für das Schlafzimmer der Infantinnen im Pardo-Palast bestimmt war, zählt die Wiese von San Isidro zu den am meisten diskutierten und geschätzten Werken Francisco Goyas. Obwohl das Projekt nach dem Tod von Karl III. aufgegeben wurde und die geplante siebeneinhalb Meter große Komposition unvollendet blieb, ist die kleinformatige Ölskizze zum definitiven ikonografischen Modell für Goyas Madrid geworden. Die kunsthistorische Analyse hebt die einzigartige Abweichung von der gewohnten Praxis des Künstlers hervor, da sie eine rigoros realistische Topografie des Manzanares und der umgebenden Brücken zeigt, im Gegensatz zu den typischerweise vagen Hintergründen seiner anderen Landschaften. Gelehrte vermerken, dass Goya einen kühlen weißen Grund und eine dispergierte Komposition verwendete, die die neoklassizistische Einheit untergräbt und stattdessen die Darstellung einer harmonischen sozialen Mischung über die Klassen hinweg für die aufgeklärte Monarchie priorisiert. Die komplexen tonalen Kontraste und die impressionistische Technik sollen der Königlichen Wandteppichmanufaktur erhebliche Schwierigkeiten bereitet haben, eine Herausforderung, die der Künstler selbst seinem Freund Martín Zapater gegenüber anerkannte.