Artwork

The Meadow of San Isidro

The Meadow of San Isidro is an oil painting by the Rococo painting artist Francisco de Goya. It dates from 1794 and is held in the collection of the Museo del Prado. 弗朗西斯科·戈雅，西班牙画家与版画家，于 1794 年洛可可时期创作了《圣伊西德罗草地》。他以反映当代历史事件的作品著称，被视为连接古典大师与现代艺术的关键人物。该画作描绘了一处节庆场景，包含马车、吉他与金羊毛象征，现藏于普拉多博物馆。.

About this work

主题与寓意

这幅画作描绘了从圣伊西德罗隐修院旁草地眺望马德里的全景，圣伊西德罗是该城的守护圣人，画面展现的是其年度朝圣之日的情景。正如戈雅在致友人马丁·萨帕特的信中所描述，题材是“圣伊西德罗草地，圣人节日当天的景象，充满这座宫廷通常有的喧闹”。传统弥撒结束后，人群散布在缓坡上享受闲暇时光，戈雅捕捉了曼萨纳雷斯河畔聚集的大量人群所构成的节日喧嚣。构图在多个象征层面运作。作为风俗画，马乔斯、马哈斯、赶集者、小贩以及身着法式外套的衣着考究者相互交融，体现了开明君主制所推崇的社会阶层和谐融合，而这正是该挂毯草图 intended 的服务对象。中景处，两位马乔斯与两位马哈斯在浅色河面的映衬下起舞剪影；远景中，圣弗朗西斯科大教堂的穹顶与新王宫的庞大体量锚定了马德里的城市景观。包括浮桥、通往其桥梁的托莱多街以及塞哥维亚桥在内的写实地形描绘，在戈雅作品中颇为罕见，他通常会让背景模糊以聚焦中心主题。

技法与风格

《圣伊西德罗草地》是戈雅于 1788 年创作的油画草图，画布尺寸为 41.9 × 90.8 厘米。它作为为埃尔帕尔多宫公主卧室设计的挂毯草图的预备模型，但因查理三世去世，最终未制作成完整尺寸的挂毯。戈雅摒弃了他在何塞·卢萨恩工作室习得的暖红色土（“塞维利亚土”）底色，转而采用冷色调打底。结果呈现出以威尼斯金、珍珠白、灰色和粉色为主调的调色板，点缀着人物服饰中偶尔出现的红色笔触。相比之下，中景以深色调处理，将视线引向曼萨纳雷斯河对岸的马德里远景。风格上，笔触松散，具有早期印象派特征，人物迅速融入风景之中。戈雅将前景中社会地位较高的观者安排为括号式构图，引导画面呈现向心运动，同时刻意将四位起舞的马乔斯与马哈斯放大至超越自然主义的比例，并以阴影处理以增强明暗对比。对地形的细致观察、可辨识的桥梁与河岸景观，标志着他偏离了惯常将背景模糊化的做法。

历史与流传

《圣伊西德罗草地》由弗朗西斯科·戈雅于 1788 年创作，是为埃尔帕尔多宫公主卧室设计的挂毯所作的油画草图。该系列作品受查理三世委托，旨在描绘乡村娱乐与户外休闲活动，但因国王于 1788 年去世，项目未能完成。该作品于 1799 年进入奥苏纳公爵家族收藏，并一直由其珍藏至 1896 年，随后西班牙国家将其收购并入藏普拉多博物馆。该画作于 1869 年在马德里王宫地下室重新发现后，首次被记录于普拉多博物馆的藏品目录中，时间为 1876 年。

《圣伊西德罗草地》现藏于马德里普拉多博物馆。该作品于 1896 年由西班牙国家收购后入藏该馆，此前自 1799 年起即属奥苏纳公爵家族所有。在收购之前，该画作曾被认为已遗失，直至 1869 年由格雷戈里奥·克鲁萨达·比利亚米尔在马德里王宫地下室发现。它于 1870 年 1 月 19 日与 2 月 9 日颁布的皇家法令下正式移交普拉多博物馆。目前该画作陈列于博物馆第 93 展厅，并于 1876 年首次列入普拉多官方目录。

背景

创作于 1788 年，作为为埃尔帕尔多宫公主卧室设计的挂毯草图，《圣伊西德罗草地》仍是弗朗西斯科·戈雅最受讨论且备受推崇的作品之一。尽管因查理三世去世导致项目搁置，使原本计划中长达七点五米的构图未能完成，但这幅小幅油画草图已成为戈雅笔下马德里最具代表性的图像范本。艺术史分析强调该画作在艺术家惯常做法上的独特突破：它呈现了曼萨纳雷斯河及周边桥梁严谨写实的地理风貌，与其其他风景画中通常模糊的背景形成鲜明对比。学者指出，戈雅采用了冷白色底色与分散式构图，打破了新古典主义的统一性，优先展现开明君主制所推崇的跨阶层社会和谐图景。该作品复杂的明暗对比与印象派技法据称给皇家挂毯工厂带来显著困难，艺术家本人也曾向友人马丁·萨帕特提及这一挑战。