東方三博士の礼拝

『東方三博士の礼拝』は、フィリッピノ・リッピが1496年に制作した油彩による木板画で、258センチメートル×243センチメートルのサイズです。テンペラ・グラッサ技法で木板上に描かれたこの作品は、1481年以来未完成のまま残っていたレオナルド・ダ・ヴィンチの『東方三博士の礼拝』に代わるものとして、サン・ドナート・イン・スコペートの修道会のアウグスティヌス派の修道士たちによって当初発注されました。この絵画は裏面に画家によって署名と日付が記されており、1496年の制作が確認されています。その後、1529年にカルディナル・カルロ・デ・メディチによって購入され、1666年のメディチ家による遺贈によりウフィツィ美術館のコレクションに加わりました。この構図は、ボッティチェッリの初期の『東方三博士の礼拝』や外国の芸術的伝統の影響を受けた、フィリッピノ・リッピの晩年の様式を反映しており、細部にわたる緻密さと神経質なリズムが特徴です。作品は中央に聖母と幼子を置き、その両側にメディチ家の成員を東方三博士として描いています。その中には、天体儀を持った毛皮の裏地のある黄色いローブを着たピエルフランチェスコ・デ・メディチも含まれています。背景の景観には廃墟、馬小屋、遠くの都市が描かれ、ベツレヘムの星が上空に輝いています。この木板は後に、15世紀の木板制作に典型的な鉄釘や構造的な補強材を備えた木枠に取り付けられました。表面には工房の協働の証拠、例えばペントフェルティや後年の追加の痕跡が研究されています。

フィリッピノ・リッピの『東方三博士の礼拝』は、フィレンツェのサン・ドナート・イン・スコペート修道会のアウグスティヌス派の修道士たちによって、1481年にレオナルド・ダ・ヴィンチによって着手された未完成の木板に代わるものとして発注されました。レオナルドはミラノのルドヴィコ・スフォルツァの宮廷へ赴く際にこの初期の発注を放棄し、下書きのみを残しました。約15年後、修道会の司祭たちはフィリッピノに依頼し、彼は1494年初頭に新たな発注を受け、11月に制作を開始したと考えられています。レオナルドに以前約束されていたヴァルデンサの土地の代わりに、修道士たちはフィリッピノに300フロリンの現金を支払いました。この作品は裏面に「FILIPPINUS ME PINSIT DE LIPPIS FLORENTINUS ADD XXIX DI MARZO MCCCCLXXXXVI」と署名と日付が記されており、1496年3月29日の完成を示しています。

1529年のフィレンツェ包囲戦中にサン・ドナート・イン・スコペート修道会が破壊された後、この祭壇画はカルディナル・カルロ・デ・メディチのコレクションに移りました。彼の死去に伴い1666年、この作品は現在のウフィツィ美術館の核となる大公の所蔵品に加えられ、現在もそこに収められています。

フィリッピノ・リッピの『東方三博士の礼拝』は、1529年にサン・ドナート・イン・スコペート修道会がフィレンツェ包囲戦中に破壊された後、カルディナル・カルロ・デ・メディチが購入し、1666年に彼の死去に伴い大公の所蔵品に加わってから、フィレンツェのウフィツィ美術館に収蔵されています。この作品はウフィツィ美術館の中核所蔵品として目録に登録され、現在も展示されています。

当初、サン・ドナート・イン・スコペートの祭壇のために発注されたこの絵画は、レオナルド・ダ・ヴィンチの未完成の同主題の作品に代わるものとして1496年に完成しました。ウフィツィ美術館のコレクションに加えられたことで、美術館のルネサンス所蔵品における重要な作品としての地位を確立し、現在も15世紀後半のフィレンツェ美術の主要な例として展示され続けています。

研究者たちは、フィリッピノ・リッピの『東方三博士の礼拝』（1496年）を、フィレンツェの伝統と新しい様式的衝動を統合した15世紀後半の作品として特定し、盛期ルネサンスとマニエリスムの間に位置づけています。この絵画の層状の構図と神経質な人物のリズムは、リッピが北欧の芸術や同時代の議論と関わりを持っていたことを反映し、サヴォナローラの影響を受けたフィレンツェの文化的気候と一致しています。そのメディチ家の肖像、黄色い毛皮の裏地のあるローブを着てひざまずくピエルフランチェスコ・デ・メディチ、そして東方三博士の中にいる彼の息子たちであるロレンツォとジョヴァンニは、宗教的な主題の中に政治的寓意を埋め込んでおり、この戦略は研究者によってポポラーノ派の亡命後の野心と結びつけられています。これらの寄進者たちの描写は、ウフィツィ美術館にあるボッティチェッリの先例と並んで、リッピが以前のフィレンツェの巨匠たちとの対話を深めつつ、物語の空間的・心理的処理をより複雑に進めたことを強調しています。

フィリッピノ・リッピの『東方三博士の礼拝』は、15世紀後半と新興のマニエリスム的傾向を橋渡しする緻密に準備された作品として認識されています。研究者たちは、その感情的な内容は15世紀に根ざしている一方で、その形式的な構造は将来の芸術的発展を予見していると指摘しています。この絵画は、同じ祭壇のためのレオナルド・ダ・ヴィンチの未完成の発注の遺産と明示的に関わり、特定の空間的配置や人物類型を採用しつつ、構図において乖離しています。また、サンドロ・ボッティチェッリの同主題の初期の扱い、特に人物の対称的な配置とメディチ家の祝祭的な描写において、強く参照しています。

この作品の影響は、その詳細な外国様式の取り込み、特にフランドル絵画の要素、輝く表現や複雑な背景の景観に見られます。歴史的に、この木板は元の教会が1529年に破壊された後も生き残り、メディチ家のコレクションに入り、その後ウフィツィ美術館の礎となりました。主要な木板はそのまま残っていますが、元のプレデッラは散逸し、その一部は現在ノースカロライナ州や私人コレクションに所蔵されています。