Artwork
Promenade

Promenade is an ink print by the Northern Renaissance artist Albrecht Dürer. It dates from 1497 and is held in the collection of the Metropolitan Museum of Art.
- Inscription
- Inscribed:in plate, bottom center: AD [artist's monogram]; verso, lower right, in graphite by a later hand: 90; verso, lower left, in graphite by a later hand: B. 99; verso, lower right, in graphite by a later hand: C 12810; verso, lower left, in graphite by a later hand: B.94; verso, lower left, in graphite by a later hand: C.22330
About this work
주제와 의미
Promenade는 뒤러가 한 쌍의 연인을 memento mori의 틀 안에 담아낸 알레고리적 판화이다. 젊은 남자가 여자를 앞으로 안내하며 이미 왼팔로 그녀를 끌어안고 있는 가운데, 뒤편 나무 뒤에 서 있는 해골의 죽음이 모래시계를 들고 등장하여 죽음의 필연성을 암시한다. 장면 속 에로틱한 긴장감, 남자의 검이 남근을 연상시키는 위치에 놓인 점을 통해 유발되는, 이러한 죽음의 존재재로 인해 완화되며, 이는 덧없는 인생 앞에서 세속적 쾌락의 허무함을 강조한다. 연인들의 화려한 복식과 정교한 머리장식을 세밀하게 묘사함으로써 그들의 높은 사회적 지위를 부각시키고, 이는 사치와 욕망이 모래시계의 카운트다운을 막을 수 없다는 훈화적 의도를 뒷받침한다.
기법과 화풍
Promenade는 알브레히트 뒤러가 1497년에 부리나 기법으로 장지에 제작한 판화이며, 크기는 19.6 cm × 12.1 cm이다.
구도의 중심에는 정교한 복식과 화려한 머리장식으로 묘사된 한 쌍의 연인이 자리하며, 이는 훈화적 주제를 강조한다. 죽음은 나무 뒤에 서 있는 해골 형태로 등장하여 모래시계를 들고 있어, 장면을 memento mori로 전환시킨다. 젊은 남자의 검은 암시적으로 배치되어 있고, 그의 왼팔은 여자를 감싸고 있는데, 여자는 그를 따라가기를 망설이고 있다. 이스라엘 판 메케넴은 이후 이 판화를 소폭 변형하여 복제하였는데, 훈화적인 글귀를 추가하고 나무와 장식 요소를 변경하였다.
역사와 소장 이력
Rosenwald)를 통해 수집되었는데, 그는 1929년 필라델피아 판화 클럽(Print Club of Philadelphia)을 통해 이를 입수하여 1943년 워싱턴의 내셔널 갤러리(National Gallery of Art)에 기증하였다.
이 판화는 1497년에 제작된 것으로, 뉘른베르크에서 독일 르네상스 기간 중에 만들어졌다. 이는 종교적 이미지를 구하는 시장을 위해 의뢰된 것으로, 이스라엘 판 메케넴이 뒤러의 다른 세 점의 판화와 함께 빠르게 복제한 사실로부터 입증된다. 이 작품은 현대 수집가 레싱 J. 로젠왈드(Lessing J. Rosenwald)를 통해 수집되었는데, 그는 1929년 필라델피아 판화 클럽(Print Club of Philadelphia)을 통해 이를 입수하여 1943년 워싱턴의 내셔널 갤러리(National Gallery of Art)에 기증하였다.
Promenade(1497)는 워싱턴 D.C.의 내셔널 갤러리 소장품에 속한다. 이 작품은 1929년 필라델피아 판화 클럽에서 입수한 수집가 레싱 J. 로젠왈드가 1943년에 기증함으로써 박물관에 들어왔다. 이 작품은 내셔널 갤러리의 소장 기록에 등재되어 있으며, 기관의 소장품 기록에 명시되어 있다. 이 작품에 대한 구체적인 전시 기록은 참고 출처에서 문서화되어 있지 않으며, 접수 번호도 현재 이용 가능한 문서에서 제공되지 않는다.
맥락
알브레히트 뒤러의 판화 Promenade(1497)는 다정한 구애 장면과 죽음을 상징하는 memento mori 모 generique motif를 결합한 독일 르네상스 알레고리의 전형적인 예를 보여준다. 이 작품은 연인들이 플러팅을 하는 동안 해골의 죽음이 모래시계를 들고 나무 뒤에서 모습을 드러내는 모습을 담아, 세속적 쾌락의 덧없음을 강조한다. 그 훈화적 주제는 당시 vanitas 상징에 대한 열풍과 화가의 인문주의적 도상학에 대한 관심을 반영한다. 이 구도는 널리 복제되었는데, 특히 이스라엘 판 메케넴이 훈화적 교훈을 강화하는 글귀를 추가한 점이 주목된다. 오늘날 이 작품은 내셔널 갤러리를 비롯한 여러 박물관에 소장되어 있어 학술적 관심이 지속되고 있음을 보여준다.
영향과 전통
알브레히트 뒤러의 판화 Promenade(1497)는 북방 르네상스 알레고리의 핵심 예로 반복적으로 인용되며, 훈화적 구도를 통해 후대 판화가들에게 영향을 미쳤다. 유혹과 죽음이라는 주제는 이스라엘 판 메케넴의 복제판에서 글귀와 모노그램이 추가되어呼應되었는데,, 이는 16세기 복제 판화에 미친 이 작품의 영향을 보여준다(출처 3, 4).
이 작품은 일찍이 주요 박물관의 소장품에 들어갔는데, 내셔널 갤러리(출처 1)와 메트로폴리탄 미술관, 로스앤젤레스 카운티 미술관, 슈테델 미술관(출처 2) 등을 포함한다. 이는 학술적 명성을 확고히 하고 뒤러의 유산에 관한 연구에 빈번히 포함되도록 하였다(출처 3 서지).
Artist & collection
Artist
Albrecht Dürer spent his life in Nuremberg, a busy German city where artists traded prints like currency.
![Madonna and Child [obverse], by Albrecht Dürer](https://artifactworldgallery.com/img/albrecht-durer--madonna-and-child-obverse--d7b8ebf05d22ebe5-w320.webp)


![Lot and His Daughters [reverse], by Albrecht Dürer](https://artifactworldgallery.com/img/albrecht-durer--lot-and-his-daughters-reverse--b4ebf9b282faa17a-w320.webp)














