Portrait of Catherine I

这幅布面油画展现了正式宫廷肖像画典型的精致完成度，同时融入了莱顿精细画派画家细腻的笔触处理。构图采用椭圆形画幅，聚焦于人物胸部以上，背景为深暗、模糊的灰褐色调，最大限度地削弱了空间纵深感。柔和的光线从左上方洒落，照亮面部、胸部与白色织物，而阴影则积聚在蓝色斗篷的褶皱之中。人物肤色与衣料部分的笔触平滑融合，而珠宝与织物细节则刻画得更为精细、严谨。整体色调克制，主要依赖白色、深蓝色、红褐色与暖棕色。

卡雷尔·德·摩尔于1717年3月在海牙根据真人写生创作了这幅肖像，同时完成了彼得大帝的另一幅肖像，并于同年5月在画室中完成全部作品。1718年，两幅肖像经陆路送往俄罗斯，由外交官鲍里斯·库拉金接收。库拉金很可能将叶卡捷琳娜的肖像留作己用，而彼得大帝的 companion 肖像则遗失。该画作在萨拉托夫省纳杰日德诺的库拉金家族庄园中保存了近两个世纪。它首次为公众所知是在1905年塔夫里达宫举办的俄罗斯历史艺术肖像展，但随后再次消失。1956年，国立艾尔米塔什博物馆通过专家采购委员会从M. M. 乌斯彭斯基处购得此作。

卡雷尔·德·摩尔是莱顿地区的重要画家，师从赫里特·杜、亚伯拉罕·范登滕佩尔与弗朗斯·范·米里斯，在莱顿精细画派传统中奠定了声誉。至1717年，他已成为备受追捧的肖像画家，从荷兰各地的精英赞助人处获得高额报酬，其中包括同年受委托创作的海牙市政官集体巨型肖像等重要委托。他的国际声誉已吸引外国赞助人，包括科西莫三世·德·美第奇与驻海牙的帝国大使。来自俄罗斯宫廷的委托进一步印证了他的国际地位。多年来，这幅画一直被视为安德烈·马特维耶夫所绘彼得大帝肖像的配套作品，反映了学界为重建1718年后失散的外交配对所作的努力。

这幅肖像作为叶卡捷琳娜一世不可或缺的视觉文献而流传至今，其价值在于真实记录了她的外貌。它已出现在探讨女皇生平的现代学术研究与展览中，包括由皇村博物馆组织的2024年线上展览《叶卡捷琳娜一世：萨尔斯科耶塞洛首位皇家主人》。该画作的图像亦通过复制版画广泛传播，例如藏于国立历史博物馆的雅各布斯·豪布拉肯于1724年创作的蚀刻版画，这些作品帮助德·摩尔笔下的女皇形象在欧洲更广泛的受众中确立了视觉遗产。