Portrait of Pablo de Valladolid

此画由迭戈·委拉斯开兹约于1632-1633年为马德里的布恩·雷蒂罗宫绘制，1701年的 inventory 中首次出现，记为委拉斯开兹所绘弄臣帕布利略·德·巴利亚多利德肖像，配黑色画框，估价25杜卡托。在1772年和1794年马德里王宫 inventory 之后，此画于1816年转入圣费尔南多皇家美术学院，当时题为"一位市长的肖像"，并于1827年进入普拉多博物馆，在1828年的目录中登记为"未知肖像"。《巴勃罗·德·巴利亚多利德肖像》现藏于普拉多博物馆，自1827年起一直收藏于此。此前此画在1701年布恩·雷蒂罗宫的 inventory 中记为"一位戴 golilla 的弄臣的肖像，人称帕布利略，来自巴利亚多利德，委拉斯开兹作"，估价25杜卡托；后见于1772年和1794年马德里王宫的 inventory，与弄臣唐·胡安·德·奥地利的肖像并列。此画于1816年进入圣费尔南多皇家美术学院，题为"一位市长的肖像"，在普拉多博物馆1828年的目录中登记为"未知肖像"。此画于1827年移至现址。展览历史包括爱德华·马奈1865年关于此画的通信，以及大都会艺术博物馆展览目录中的收录。

这幅肖像被公认为委拉斯开兹宫廷肖像画的转折点。通过消除传统背景、将人物置于大气虚空之中，他将表现重心从社会等级转向纯粹的存在感与姿态，这一策略预示了现代主义在空间压缩方面的实验。自爱德华·马奈以来的评论家们都指出其背景的大胆省略具有革命性；马奈称之为"有史以来最令人惊叹的绘画作品"，盛赞空气仿佛环绕着人物流动。胡利安·加列戈等学者将此画视为概念上的飞跃，将其中的中性虚空比拟于神圣显圣或圣徒升天的图像策略，从而将宫廷弄臣置于宗教图像的崇高语言之中。技术研究证实，背景原色为深棕色，由氧化铁和铅白调配而成，后因 varnish 变色而退化，凸显了艺术家创新手法的脆弱性。

此画的影响主要源于其革命性的技法，尤其是消除传统背景、将人物孤立置于空间之中的处理方式。艺术史家胡利安·加列戈将这种呈现方式描述为一种激进的突破，将弄臣的表现比作悬浮升天的圣徒，而非宫廷肖像。此画在1865年爱德华·马奈访西班牙后获得了重要的现代声誉。马奈在给亨利·方丹-拉图尔的信中写道，此画或许是有史以来最令人惊叹的绘画作品，特别称赞了背景仿佛消融于环绕人物的空气之中的效果。尽管此画于1828年在普拉多博物馆的目录中被登记为"未知肖像"，马奈的重新发现帮助确立了其作为现代性杰作的地位。此画至今仍是委拉斯开兹在非正式场合中实验表现手法的关键范例。