Artwork

منظر لنهر المسيسيبي السفلي

منظر لنهر المسيسيبي السفلي is an oil painting by the Impressionist artist George Catlin. It dates from 1865 and is held in the collection of the National Gallery of Art.

About this work

نظرة عامة

منظر لنهر المسيسيبي السفلي هو لوحة زيتية للفنان الأمريكي جورج كاتلين، أُنجِزت بين عامي 1861 و1869 كجزء من مجموعته الرئيسية الثانية المعروفة باسم مجموعة الكرتون.

منظر لنهر المسيسيبي السفلي هو لوحة زيتية للفنان الأمريكي جورج كاتلين، أُنجِزت بين عامي 1861 و1869 كجزء من مجموعته الرئيسية الثانية المعروفة باسم مجموعة الكرتون. تبلغ أبعاد اللوحة 46.9 × 63 سنتيمترًا (18 7/16 × 24 13/16 بوصة)، وهي مُنفَّذة بالزيت على بطاقة مثبتة على لوح ورقي. تُحفظ اللوحة حاليًا في مجموعة معرض الفن الوطني في واشنطن العاصمة، حيث دخلت المجموعة في عام 1965 كجزء من هبة كبرى من بول ميلون. تُعد هذه العمل مثالًا بارزًا على الإنتاج المناظري المتأخر لكاتلين، حيث تصوّر نهر المسيسيبي وبيئته المحيطة خلال فترة كان فيها الفنان يدمج عقودًا من السفر إلى الغرب في مجموعة كبيرة من الأعمال المرسومة.

الموضوع والمعنى

تُصوّر اللوحة منظرًا نهريًا أفقيًا مقسّمًا إلى ثلاث مناطق متميزة: نهر المسيسيبي في الأسفل، وجرف ترابي حاد يرتفع فوقه، وغابة كثيفة تملأ الجزء العلوي. يقف ستة أشخاص صغار يرتدون ملابس حمراء على حافة الجرف، أربعة منهم يسيرون نحو اليسار في صف، بينما يبدو اثنان آخران يتعاملان مع حبل أو خط بالقرب من شجرة مائلة تنحدر نحو الماء. في الأسفل، تحمل قارورة طويلة ثلاثة أشخاص آخرين يجذفون عبر مياه خضراء. يوفر مدخل كتالوج كاتلين الخاص لعام 1871 لهذه العمل، المسجّل تحت رقم كرتون 243، سياقًا تفسيريًا حاسمًا: "النهر مليء بالجزر، وسواحله، التي تشكلها ترسبات طينية عميقة، تتهاوى باستمرار، حاملةً معها جذوع القطن الثقيلة التي تُشكّل طوافات وعقبات تعيق الملاحة." تؤكد هذه الوصف على مخاطر النهر وتشير ضمناً إلى النضال البشري ضد القوى الطبيعية. توفر الملابس الحمراء للشخصيات تباينًا لونيًا أمام درجات الأخضر الداكن والبني والألوان الأرضية الباهظة السائدة، مما يجذب عين المشاهد إلى الوجود البشري داخل البرية. تعمل thus المشهد في آن واحد كسجل طبوغرافي وك komentar على تحديات الملاحة النهرية في الغرب الأمريكي.

التقنية والأسلوب

تم تنفيذ اللوحة بالزيت على بطاقة مثبتة على لوح ورقي، وهو دعم مميز لأعمال مجموعة الكرتون لكاتلين. تبدو الفرشاة ناعمة ومسيطرًا عليها، مع تفاصيل دقيقة في الأشجار ومعالجة أكثر عمومية لوجه الجرف والماء. تهيمن على لوحة الألوان درجات الأخضر الداكن والبني والألوان الأرضية الباهظة، مع لمسات من الأحمر على الشخصيات توفر تباينًا. يبدو الضوء منتشرًا، دون ظلال قوية، مما يخلق إضاءة متساوية ومسطحة إلى حد ما عبر التكوين. تتكون الغابة من جذوع طويلة ورفيعة بأوراق ريشية بأخضر عميق، مع شجرة واحدة أفتح وأكثر تفصيلاً تميل بوضوح في المنتصف الأيمن. يحتوي الإطار العريض الشاحب الأخضر المحيط بالصورة على ملصق ورقي يحمل الرقم "311" في المنتصف العلوي و"A 386" مطبوعًا في الزاوية السفلية اليسرى، مما يشير إلى مكان العمل ضمن أنظمة الجرد والتصنيف الخاصة بكاتلين. يميز هذا المعالجة للإطار والمقياس النسبي الصغير للعمل هذه اللوحة عن اللوحات الأكثر اكتمالاً في معرض الهند لكاتلين في مراحله المبكرة.

التاريخ وال provenance

بقيت اللوحة في حيازة كاتلين حتى وفاته في عام 1872، ثم انتقلت إلى بناته: كلارا غريغوري كاتلين، ولويز كاتلين كيني، وإليزابيث وينغ كاتلين. في عام 1912، اشترى المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي العمل من إليزابيث وينغ كاتلين، مكتسبًا جزءًا كبيرًا من مجموعة الكرتون الباقية. أخرج المتحف العمل من مجموعته في عام 1959، فباعه عبر معرض كينيدي في نيويورك إلى بول ميلون من أبرفيل في ولاية فرجينيا. ميلون، جامع فني أمريكي بارز، أهدى العمل لاحقًا إلى معرض الفن الوطني في عام 1965، حيث حصل على رقم الدخول 1965.16.209. عُرض العمل علنًا في مناسبات ملحوظة عدة. من عام 1966 إلى 1968، جال العمل مع برنامج أركنساس آرتموبايل على مستوى الولاية الذي نظمته وزارة التعليم في ولاية أركنساس، مع عرض في مركز فنون أركنساس في ليتل روك. من عام 1982 إلى 2006، كان العمل مُقرضًا لفترة طويلة لاستخدام البيت الأبيض في واشنطن العاصمة.

السياق

وُلد جورج كاتلين (1796-1872) في بنسلفانيا، وكان فنانًا متعلمًا ذاتيًا إلى حد كبير. قضى الفترة من 1830 إلى 1836 في السفر على نطاق واسع في الغرب الأمريكي، منتجًا 470 صورة وتصورًا لحياة الهنود تمثل ما يقرب من أربعين قبيلة مختلفة. كان عام 1832 هو أكثر سنوات إنتاجية، عندما سافر صعودًا في نهر ميسوري على متن سفينة بخارية تابعة لشركة فرو الأمريكية، يُدعى يلوستون، مصورًا قبائل أسيني بوين، وبلاكفوت، وكرو، وبلاينز أوجيبوا، وكري، وهيدياتا، ومندان. شملت هذه المجموعة الأولى، المعروفة باسم معرض الهند، أكثر من 500 عمل اكتمل خلال ثلاثينيات القرن التاسع عشر؛ ومعظم الأمثلة الباقية موجودة حاليًا في متحف الفن الأمريكي التابع لمؤسسة سميثسونيان. خلال خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر، أنشأ كاتلين مجموعة ثانية تضم أكثر من 600 عمل، وهي مجموعة الكرتون، التي تتسم بأعمال أصغر حجمًا على البطاقات والألواح الورقية غالبًا مع تعليقات توثيقية. يضم معرض الفن الوطني حاليًا 351 عملًا من هذه المجموعة، تم الحصول عليها من خلال هبة بول ميلون في عام 1965. عندما عرض كاتلين مجموعة الكرتون في نيويورك في عام 1871، نشر كتالوجًا يحتوي على مدخلات وصفية لكل عمل، وهي ممارسة زودت العلماء بوثائق أولية لا تقدر بثمن.

الإرث

يشغل منظر لنهر المسيسيبي السفلي مكانة بارزة ضمن تأريخ الفن الغربي الأمريكي كنتاج للجهود المنهجية لكاتلين لتوثيق المناظر الطبيعية والشعوب في الداخل الأمريكي. أثبتت مجموعة الكرتون، رغم أنها أُنجِزت في البداية كصيغة أكثر قابلية تجاريًا من معرض الهند، أنها أساسية لفهم التطور الفني لكاتلين وتطور فن المناظر الطبيعية الأمريكي في منتصف القرن التاسع عشر. يعكس وجود العمل في مجموعات مؤسسية كبرى، أولها المتحف الأمريكي للتاريخ الطبيعي ثم معرض الفن الوطني، تحولات الأولويات المؤسسية في حفظ وعرض الفن الأمريكي. يشير إعارته الطويلة للبيت الأبيض من عام 1982 إلى 2006 إلى وضعه كمنظر طبيعي أمريكي تمثيلي خلال فترة من الدبلوماسية الثقافية المتزايدة. تم إعادة إنتاج اللوحة في طبعات متعددة من كتالوج معرض الفن الوطني للوحات الأمريكية، حيث ظهرت في منشورات عام 1970 و1980 و1992، مما يضمن استمرار ظهورها في الأدبيات الأكاديمية.

Scene from the Lower Mississippi, George Catlin

Artist & collection

Artist

George Catlin

George Catlin ( KAT-lin; July 26, 1796 – December 23, 1872) was an American lawyer, painter, author, and traveler, who specialized in portraits of Native Americans in the American frontier.