Die thronende Maria mit dem Kind, dem Heiligen Dominikus und der Heiligen Katharina von Siena (Rosenkranzmadonna)

رُسمت اللوحة بزيت على قماش. يختلف أسلوبها حوالي 1680-1681 بشكل ملحوظ عن أسلوبها الناضج، إذ يعرض ألوانًا ساطعة ومشرقة مع التركيز على الأبيض والأحمر الباهت، وأشكالًا منتفخة و exuberant، ونموذجًا مرتخيًا، وطبقات طلاء كثيفة، وفرشاة سلسة. these qualities تعكس التأثير المشترك لـ Luca Giordano وPietro da Cortona، الذي كان نشطًا في روما وفلورنسا. ينمذج الظل والنور القوي الشخصيات، مع ظلال عميقة في طيات الأقمشة وإضاءة ساطعة على الوجوه والأثواب. تظهر السطح نهاية ناعمة على الجلد وضربات أكثر نسيجًا وسلاسة في الأثواب. تهيمن على اللوحة ألوان زرقاء غامقة وحمراء قرمزية وسوداء وبيضاء كريمية، مع ضوء ذهبي دافئ ينير المجموعة المركزية. كشفت الأشعة السينية أن الستارة الحمراء الكبيرة التي تمتد عبر الجزء العلوي الأيسر كانت تخفي في الأصل ملاكًا على طريقة Pietro da Cortona، يتوّج مريم بالمسبحة، مما يؤكد التأريخ المبكر للوحة المذبحية.

اقتنت Gemäldegalerie Berlin لوحة Rosenkranzmadonna عام 1971، وبالتالي ضمنت تمثيلًا للأستاذ الثاني الكبير للرسم الباروكي النابولي المتأخر إلى جانب Luca Giordano، الذي تمتلك المتحف اليوم سبعة أعمال له. يبقى أصل اللوحة وتاريخ اقتنائها المبكر غير مؤكدين. يذكر Bernardo De Dominici، في سيره الفنية، لوحة مذبحية لسيدة المسبحة في Sessa Aurunca في كامبانيا، رغم أنه لا يمكن ربطها بشكل قاطع بلوحة برلين. نشر Teobaldo Fortunato تقليدًا لاحقًا وأضعف للوحة برلين، مؤرخًا عام 1771، موجودًا في كنيسة Santa Maria delle Grazie في Casali di Roccapiemonte، كامبانيا. يوفر هذا النسخة حدًا أدنى لطلاء الملائكة في الأصل، مما يشير إلى أن التعديل التركيبي لم يحدث قبل عام 1771، ربما بدافع من رغبة نيوكلاسيكية في النظام.

عندما رسم Solimena هذا العمل حوالي 1680-1681، لم يكن قد طور بعد الأسلوب الكلاسيكي البارد واللوحة الداكنة والمقيدة التي ستُعرّف مرحلته الناضجة. تقف Rosenkranzmadonna بعد حوالي عقدين من Saint Michael لـ Giordano، وتُمثّل لحظة كان Solimena لا يزال فيها يستوعب تأثيرات من Giordano ومن التقليد الباروكي الإيطالي الأوسع. في نابولي، كان نوع التركيبة للعذراء المتوشحة مع قديسين فقط قد قدمه Giovanni Lanfranco، الذي عمل في روما من 1602 إلى 1633 قبل أن ينتقل إلى نابولي عام 1634. خدمت لوحة Lanfranco المذبحية لـ Certosa di S. Martino في نابولي، الموجودة الآن في-able في Afragola، كنموذج أولي استمد منه Solimena لوحته البرلينية، خاصة في فكرة الستارة الحمراء الكبيرة التي يحملها ملاك.

تحتل Rosenkranzmadonna مكانة مهمة في أعمال Solimena كوثيقة لمرحلته المبكرة، وفي السرد الأوسع للرسم الباروكي النابولي. وضع اقتناؤها من قبل Gemäldegalerie Berlin عام 1971 اللوحة ضمن إحدى أهم مجموعات الرسم الأوروبي، إلى جانب أعمال لمعاصره الأكبر Paolo De Matteis وتلميذه المهم وخليفته Francesco De Mura. يجسد التاريخ المخفي للوحة، الذي كشف عنه الفحص الفني الحديث، كيف يمكن للأشعة السينية أن تكشف عن النيات الأصلية للفنان والتعديلات اللاحقة. يشهد النسخة عام 1771 في Casali di Roccapiemonte على التأثير الدائم للعمل، مع المساعدة أيضًا في إestablishing chronology للتعديلات على الأصل. اليوم، يُعترف باللوحة كعمل مبكر رئيسي للفنان الذي سيُهيمن على الفن النابولي لمعظم أواخر القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر.