Artwork
A Fuga para o Egito
A Fuga para o Egito is an oil painting by the Baroque artist Bartolomé Esteban Murillo. It dates from 1647 and is held in the collection of the Detroit Institute of Arts.
About this work
Tema e Significado
Executada com uma sensação de movimento fugaz, a cena funciona como um instantâneo visual que transmite a ansiedade subjacente de sua partida urgente.
Esta pintura ilustra a narrativa bíblica da fuga da Sagrada Família para o Egito, um tema que se tornou um motivo prevalente na iconografia cristã a partir do século XIV. A composição captura José guiando um jumento sobre o qual Maria está sentada de lado, abrigando o Menino Jesus adormecido em seus braços. Executada com uma sensação de movimento fugaz, a cena funciona como um instantâneo visual que transmite a ansiedade subjacente de sua partida urgente. Murillo aborda essas figuras divinas com um realismo popular distinto, ancorando o evento sagrado na emoção humana e na imediatidade, em vez de uma idealização distante.
Técnica e Estilo
A pintura é executada a óleo sobre tela, um suporte típico das obras de Murillo. Pertence ao movimento Barroco, caracterizado por um formato vertical que enfatiza a jornada narrativa. A composição mostra a Sagrada Família em fuga: José guia o jumento enquanto Maria está sentada sobre ele, segurando o Menino Jesus adormecido. O tema foi um motivo devocional popular a partir do século XIV, e a interpretação de Murillo captura tanto a piedade da cena quanto sinais sutis da angústia da família durante sua fuga.
História e Procedência
A Fuga para o Egito é uma pintura a óleo sobre tela de Bartolomé Esteban Murillo datada de 1647, com algumas fontes situando sua execução entre 1647 e 1650. Nenhuma encomenda original está documentada nos registros disponíveis. A pintura aparece pela primeira vez no registro escrito na coleção de Sir William Chapman, em Londres. Posteriormente, passou por outras coleções privadas britânicas antes de ser vendida na Christie's, em Londres, em 1945. O comprador foi Maurice Harris, que levou a obra para Nova York e, mais tarde na década, doou-a ao Detroit Institute of Arts, onde permanece desde 1948. O Catálogo crítico de Diego Angulo observa que uma versão intimamente relacionada, ligeiramente maior da composição, datada de 1645-1650, foi pintada para a igreja de La Merced Calzada, em Sevilha, e permaneceu lá até ser saqueada em 1810 pelo Marechal Soult; essa variante está agora no Palazzo Bianco, em Gênova.
Contexto
Criada entre 1647 e 1650, esta obra exemplifica a abordagem de Murillo a temas religiosos através de uma lente popular, capturando a jornada da Sagrada Família com uma sensação de movimento fugaz e ansiedade subjacente. Estudiosos observam que o artista produziu múltiplas interpretações deste episódio bíblico, incluindo uma versão posterior em Budapeste e uma composição semelhante, ligeiramente maior, em Gênova, que foi originalmente destinada a uma igreja em Sevilha antes de ser saqueada em 1810.
A trajetória da pintura de Detroit através de coleções britânicas antes de sua venda em 1945 e subsequente doação a um museu americano destaca a dispersão internacional da obra de Murillo. A análise histórico-artística situa esta peça dentro da tradição barroca mais ampla, distinguindo-a pela caracterização única das figuras divinas pelo artista, um estilo que complementa sua representação relacionada do Descanso na Fuga para o Egito.
Artist & collection
Artist
Bartolomé Esteban Murillo ( mure-IL-oh, m(y)uu-REE-oh, Spanish:; late December 1617, baptised 1 January 1618 – 3 April 1682) was a Spanish Baroque painter.
