Artwork

Eagle Dance - Choctaw

Eagle Dance - Choctaw, by George Catlin, oil, 1865
Eagle Dance - Choctaw, by George Catlin, oil, 1865

Eagle Dance - Choctaw is an oil painting by the Impressionist artist George Catlin. It dates from 1865 and is held in the collection of the National Gallery of Art.

About this work

Visão Geral

Eagle Dance - Choctaw é uma pintura a óleo do artista americano George Catlin, datada de 1865, que retrata uma dança cerimonial do povo Choctaw.

Eagle Dance - Choctaw é uma pintura a óleo do artista americano George Catlin, datada de 1865, que retrata uma dança cerimonial do povo Choctaw. A obra mede 47,2 por 61,9 cm (18 9/16 por 24 3/8 in.) e foi executada em óleo sobre cartão montado em papelão. Pertence à segunda grande série de Catlin, conhecida como "Cartoon Collection", criada durante as décadas de 1850 e 1860, após sua anterior "Indian Gallery" dos anos 1830. A pintura está atualmente na posse da National Gallery of Art, em Washington, D.C., onde ingressou em 1965 como parte de uma importante doação de Paul Mellon. Como registro documental de práticas religiosas indígenas feito pelo pintor mais proeminente da vida dos nativos americanos no século dezenove, a obra ocupa um lugar significativo tanto na arte americana quanto na história etnográfica.

Tema e Significado

A pintura retrata uma cerimônia religiosa anual em honra ao gavião de guerra, conforme registrado no próprio catálogo de Catlin. Múltiplas figuras indígenas se reúnem diante de tipis cónicos em uma paisagem arborizada. Em primeiro plano, dançarinos agacham-se ou sentam-se na grama, muitos segurando leques de penas e bastões. Figuras centrais usam penas no cabelo e exibem corpos pintados ou decorados, enquanto uma multidão densa observa em pé atrás deles. À direita, figuras parecem tocar tambores de armação, fornecendo acompanhamento musical. A entrada do catálogo de Catlin especifica que cada dançarino carrega um leque feito da cauda de uma águia e adorna sua cabeça com uma pena de águia. A iconografia reflete a reverência religiosa do povo Choctaw pela águia, com a dança servindo como um ato comunitário de veneração. A composição enfatiza o ritual coletivo em vez de retratos individuais, apresentando a cerimônia como um evento social e espiritual organizado.

Técnica e Estilo

O meio é óleo sobre cartão montado em papelão, um suporte que Catlin adotou para a Cartoon Collection. As qualidades visuais revelam pinceladas suaves e detalhadas nas figuras, com tratamento mais solto na folhagem e no céu. A paleta consiste em marrons terrosos, verdes suaves e azuis celestes, com toques de vermelho nas figuras e nas decorações dos tipis. A luz é difusa em toda a obra, com sombras fortes mínimas, criando uma iluminação uniforme e ilustrativa que achata a profundidade espacial. A composição é organizada dentro de um suporte retangular com bordas em verde-oliva e bege suaves, com uma etiqueta de papel com a inscrição "161" no centro superior e "A 245" carimbada no canto inferior esquerdo. Essa abordagem estilística prioriza a clareza documental sobre o efeito dramático, consistente com os objetivos etnográficos de Catlin. O fundo atmosférico de árvores verdejantes e um céu pálido com tons suaves de rosa e azul fornece um cenário natural sem distrair da atividade humana.

História e Proveniência

A pintura foi criada em 1865 como parte da Cartoon Collection de Catlin, que acabou contando com mais de 600 obras. Após a morte do artista em 1872, passou para suas filhas: Clara Gregory Catlin, Louise Catlin Kinney e Elizabeth Wing Catlin. Em 1912, o American Museum of Natural History adquiriu a obra de Elizabeth Wing Catlin, comprando grande parte da Cartoon Collection. O museu desmobilizou a coleção em 1959, e esta pintura foi vendida através da Kennedy Galleries, em Nova York, para Paul Mellon, de Upperville, na Virgínia. Mellon a doou à National Gallery of Art em 1965, onde ostenta o número de acesso 1965.16.132. A obra foi exibida no Joslyn Art Museum, em Omaha, de 1967 a 1974, como parte de "Catlin, Bodmer, Miller: Artist Explorers of the 1830's". Estava em empréstimo prolongado para a Casa Branca de 1975 a 1989 e apareceu em "Art and the Oval Office: Presidential Selections from the Nation's Museums, 1960-2000" no Arkansas Arts Center, em Little Rock, de 2004 a 2005.

Contexto

George Catlin (1796-1872) produziu dois grandes conjuntos de obras documentando a vida dos nativos americanos. O primeiro, sua "Indian Gallery" de mais de 500 pinturas dos anos 1830, baseou-se na observação direta durante viagens ao oeste; a maioria das obras sobreviventes está hoje no Smithsonian American Art Museum. A Cartoon Collection, criada nas décadas de 1850 e 1860, reprocessou e expandiu esses temas, muitas vezes a partir de esboços anteriores. A obra Eagle Dance - Choctaw da National Gallery of Art pertence a essa segunda fase. Existe uma pintura relacionada, mas distinta, do mesmo tema, datada de 1835-1837 e executada em óleo sobre tela, no Smithsonian American Art Museum; essa versão anterior foi inspirada por esboços que Catlin fez perto de Fort Gibson, no atual Oklahoma, em 1834, e é acompanhada por extensas citações das Letters and Notes de Catlin. A existência de múltiplas versões reflete a prática de Catlin de revisitar temas bem-sucedidos. A recepção crítica da obra de Catlin há muito lida com a tensão entre sua ambição documental e as convenções estéticas de seu tempo, bem como as complexidades éticas de um artista não indígena representar práticas sagradas indígenas.

Legado

A vida posterior da pintura foi moldada por sua trajetória através de grandes instituições americanas. Sua aquisição pelo American Museum of Natural History em 1912 refletiu seu valor como documentação etnográfica, enquanto sua subsequente transferência para a National Gallery of Art, por meio da filantropia de Paul Mellon, sinalizou seu reconhecimento como arte americana significativa. O empréstimo prolongado para a Casa Branca de 1975 a 1989 indica seu uso como símbolo do patrimônio cultural nacional. A obra foi reproduzida em catálogos sucessivos da National Gallery de 1970 a 1992, garantindo seu lugar no registro acadêmico. Como parte da doação Mellon de 351 obras, contribuiu substancialmente para as coleções da National Gallery de pinturas americanas primitivas e sua representação de temas indígenas. A pintura continua a servir como fonte visual primária para entender a prática cerimonial Choctaw e o projeto documental de Catlin, mesmo que estudos posteriores tenham complicado os quadros interpretativos pelos quais tais imagens são compreendidas.

Pipe Dance - Assinneboine
Pipe Dance - Assinneboine, George Catlin

Artist & collection

Portrait of George Catlin

Artist

George Catlin

George Catlin ( KAT-lin; July 26, 1796 – December 23, 1872) was an American lawyer, painter, author, and traveler, who specialized in portraits of Native Americans in the American frontier.

This work is in the public domain (CC0). Image source: National Gallery of Art open access. Spotted an error in this record? Tell us.