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Retrato de Elisabetta Gonzaga

Retrato de Elisabetta Gonzaga is an oil painting by the High Renaissance artist Raphael. It dates from 1504 and is held in the collection of the Uffizi Gallery.

About this work

Assunto e Significado

A pintura retrata Elisabetta Gonzaga, esposa do duque Guidobaldo I de Montefeltro e duquesa de Urbino, uma culta mecenas das letras e das artes.

A pintura retrata Elisabetta Gonzaga, esposa do duque Guidobaldo I de Montefeltro e duquesa de Urbino, uma culta mecenas das letras e das artes. Ela é representada em pose frontal, de meio corpo, que carrega um sabor arcaico e medieval.

Sua iconografia enfatiza status e intelecto. Veste um vestido escuro com inserções padronizadas refinadas, horizontais e verticais, e um decote quadrado bordado com acabamento claro e bordados em ouro, possivelmente com temas alegóricos. Seus cabelos estão arranjados no fashionável coazzone, uma longa trança também vista em sua medalha retrato no British Museum. O mais impressionante é a joia em forma de escorpião em sua testa, uma impresa (emblema pessoal) com provável significado apotropaico, conectada à joia "Scorpio" que Baldassare Castiglione registra entre seus bens em *O Livro do Cortesão*.

A paisagem de fundo apresenta elementos leonardescos, notadamente um esporão rochoso à direita que se assemelha ao da *Madonna Terranuova* de Rafael, situando a retratada em um mundo natural mais amplo e vinculando-a à inovação artística contemporânea.

Técnica e Estilo

O Retrato de Elisabetta Gonzaga é uma pintura a óleo sobre painel de madeira medindo 52,5 cm de altura por 37,3 cm de largura, pintada por Rafael por volta de 1504-1505 e atualmente alojada na Galeria Uffizi, em Florença. A obra retrata Elisabetta Gonzaga, esposa do duque Guidobaldo I de Urbino, em pose frontal de meio corpo, executada com refinada objetividade que preserva sua dignidade. Ela veste uma garmenta de tecido escuro com faixas decorativas alternadas horizontais e verticais, um decote quadrado bordado com ouro e prováveis motivos alegóricos, e uma ferronière em forma de escorpião em sua testa, servindo como emblema apotropaico ligado à sua insígnia pessoal. Seus cabelos estão estilizados em um coazzone, uma longa trança também vista em uma medalha dela no British Museum. A paisagem de fundo ecoa modelos composicionais leonardescos, particularmente o afloramento rochoso à direita que paralalela o da *Madonna della Terranuova* de Rafael. A análise estilística formal nota o tratamento frontal arcaico, quase medieval, e a composição estática, enquanto a representação precisa dos detalhes físicos e o manejo rico dos materiais demonstram o domínio de Rafael da pintura a óleo sobre painel, mesclando simbolismo narrativo com realismo controlado.

História e Procedência

O retrato foi encomendado pela própria Elisabetta Gonzaga, uma culta mecenas das artes e das letras, e é documentado como um retrato de Rafael da duquesa em fontes contemporâneas, incluindo os *Elogi di Castiglione* de Antonio B. Negrini. A análise estilística e uma avaliação da idade da retratada, Elisabetta nasceu em 1471, situam a obra por volta de 1504-1505. Acredita-se que a pintura tenha pertencido à coleção ducal de Urbino antes de ser transferida para Florença no início do século XVII como parte do dote de Vittoria della Rovere (as fontes diferem entre 1625 e 1635). Está registrada com certeza em 14 de agosto de 1773, quando foi movida do Palazzo Pitti para o guarda-roupa grão-ducal da Uffizi. Um inventário de 1784 a atribuiu à escola de Giovanni Bellini, enquanto um inventário de 1825 a atribuiu a Andrea Mantegna, uma atribuição que persistiu ao longo do século XIX. Émile Durand-Gréville foi o primeiro a propor Rafael em 1905, uma visão posteriormente endossada por Gronau, Ortolani, Longhi, Volpe, Camesasca e Meyer zur Capellen (2001). Outras atribuições propostas incluem Francesco Bonsignori, Giovan Francesco Caroto, Cesare Tamaroccio, Albrecht Dürer e Francesco Francia. O verso traz a inscrição "Isabella Mantovana, moglie del duca Guido[baldo]". A pintura está agora exposta na Uffizi como par do *Retrato de Guidobaldo da Montefeltro* de Rafael. A obra está alojada na Galeria Uffizi em Florença. Provavelmente originou-se na coleção Ducal de Urbino antes de chegar a Florença em 1625 ou 1635 como parte do dote de Vittoria della Rovere. A obra foi registrada definitivamente pela primeira vez em 14 de agosto de 1773, ao ser transferida do Palazzo Pitti para o guarda-roupa grão-ducal. Inventários históricos refletem atribuições em mudança: um catálogo de 1784 a listou sob a escola de Giovanni Bellini, enquanto um inventário de 1825 a identificou como uma obra de Andrea Mantegna. A atribuição a Rafael foi proposta pela primeira vez por Émile Durand-Gréville em 1905. Hoje, o retrato é exibido ao lado do retrato de Guidobaldo I da Montefeltro, formando um par complementar dentro da coleção do museu.

Contexto

A atribuição do *Retrato de Elisabetta Gonzaga* possui uma história crítica complexa. Documentado pela primeira vez em 1773, quando transferido para o guarda-roupa grão-ducal da Uffizi, a pintura foi inicialmente atribuída à escola de Giovanni Bellini em 1784 e posteriormente a Andrea Mantegna em 1825, um nome que persistiu ao longo do século XIX. Outros estudiosos propuseram artistas como Francesco Bonsignori, Giovan Francesco Caroto, Cesare Tamaroccio, Francesco Francia e Albrecht Dürer. Émile Durand-Gréville atribuiu a obra a Rafael pela primeira vez em 1905, uma designação posteriormente apoiada por historiadores da arte incluindo Gronau, Ortolani, Roberto Longhi, Volpe, Camesasca e Jürg Meyer zur Capellen em 2001. A hipótese de Francia é considerada intimamente relacionada à atribuição a Rafael, pois alguns estudiosos identificam uma influência indireta do pintor bolonhês mediada por Timoteo Viti.

Estilisticamente, a paisagem de fundo da pintura revela modelos leonardescos, particularmente o esporão rochoso à direita que se assemelha à *Madonna Terranuova* contemporânea de Rafael. A obra é caracterizada por um estático abstrato e uma pose frontal arcaica, embora sua contenção clássica a alinhe ao estilo de Rafael. É exibida como par do *Retrato de Guidobaldo da Montefeltro* e relaciona-se estreitamente ao *Retrato de Emilia Pia da Montefeltro*.

Legado

O legado do retrato repousa em sua história de atribuição contestada e na discussão acadêmica duradoura. Inventários iniciais de 1784 e 1825 a atribuíram, respectivamente, à escola de Giovanni Bellini e a Andrea Mantegna, antes que sua atribuição a Rafael em 1905 ganhasse força através do trabalho de Émile Durand-Gréville. Críticos subsequentes como Gronau, Longhi e Meyer zur Capellen reforçaram essa visão, embora atribuições alternativas a Francesco Francia persistissem. Os elementos simbólicos da pintura, como a ferronière em forma de escorpião ligada aos escritos de Castiglione, e seus paralelos estilísticos com as paisagens de Leonardo, contribuem para sua significância. Hoje, é exibida ao lado do *Retrato de Guidobaldo da Montefeltro* de Rafael na Uffizi, refletindo seu papel nos estudos de retratos renascentistas.