Artwork
The Holy Children with a Shell

The Holy Children with a Shell is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Bartolomé Esteban Murillo. It dates from 1670 and is held in the collection of the Museo del Prado. Младенец Христос и младенец Иоанн Креститель с раковиной, или «Святые дети с раковиной» (исп.
About this work
Произведение изображает Младенца Христа вместе с младенцем Иоанном Крестителем, и иногда называется «Младенец Христос и младенец Иоанн Креститель с раковиной».
«Святые дети с раковиной», картина испанского художника Бартоломе Эстебана Мурильо. Она была создана около 1670 года маслом на холсте. Произведение изображает Младенца Христа вместе с младенцем Иоанном Крестителем, и иногда называется «Младенец Христос и младенец Иоанн Креститель с раковиной». Оно датируется началом 1670-х годов и сейчас находится в мадридском Музее Прадо. Картина отражает мягкий стиль Мурильо. Если вам интересно, посетите музей: Museo del Prado.
Сюжет и значение
На картине изображён младенец Христос, предлагающий воду в раковине-скалопсе своему двоюродному брату, младенцу Иоанну Крестителю, который стоит на коленях на каменистой почве, чтобы принять её. Иоанн поддерживает раковину одной рукой, а другой придерживает крест, прислонённый к плечу, и обменивается взглядом с пасхальным ягнёнком, сидящим у источника в нижнем левом углу. На кресте начертана надпись «Ecce Agnus Dei». Иоанн одет в верблюжью шкуру как знак его будущего аскетизма, в то время как Христос покрыт красной тканью и поднял левую руку к небу, где на облаках наблюдают за сценой три путто, центральное из которых с сложёнными в молитве руками. Композиция объединяет главные символы будущего служения Иоанна: ягнёнка, крещенских вод и креста его мученичества, с божественностью Христа, представляя трогательную встречу как предвосхищение самого крещения Христа и его жертвенной роли.
Техника и стиль
Картина выполнена маслом на холсте, её размеры составляют 104 на 124 см. Она изображает религиозную сцену, в которой Младенец Христос предлагает воду из раковины младенцу Иоанну Крестителю, держащему крест. В композиции присутствуют три херувима на небесах, один из которых молится со сложёнными руками, а в нижнем левом углу покоится ягнёнок. В работе проявляется тщательная проработка света и жеста, характерная для барочного стиля Мурильо, с насыщенной цветовой гаммой и тонким моделированием фигур.
История и провенанс
Бартоломе Эстебан Мурильо создал «Святых детей с раковиной» примерно в 1670-1675 годах как живописное полотно маслом на холсте. Размером 104 на 124 см, произведение впервые упоминается в письменных источниках в 1746 году, когда оно было задокументировано в коллекции Элизабет Фарнезе в Королевском дворце Ла Гранха де Сан Ильдефонсо в Сеговии. К 1766 году оно было перемещено в спальню инфанта Луиса в том же дворце. Картина впоследствии была учтена в спальне королей в Паласио де Аранхуэс в Мадриде в 1794 году, а затем в Паласио Реал в Мадриде между 1814 и 1818 годами. В прошлом произведение также принадлежало Карлу III Испанскому и Фердинанду VII Испанскому. В настоящее время оно хранится в Музее Прадо в Мадриде.
Контекст
«Святые дети с раковиной», одно из наиболее часто воспроизводимых произведений Мурильо, широко распространявшихся в гравюрах и на декоративных тарелках с конца XVII века. Его популярность отражается в ранней документальной истории: впервые зафиксированное в 1746 году в коллекции Элизабет Фарнезе в Королевском дворце Ла Гранха де Сан Ильдефонсо, оно позже переместилось в апартаменты инфанта Луиса к 1766 году, а в 1794 году было задокументировано в королевских покоях Аранхуэса и в Королевском дворце Мадрида между 1814 и 1818 годами. Горизонтальный формат картины и трогательная расположенность фигур, центральной из которых является Младенец Христос, предлагающий воду из раковины младенцу Иоанну Крестителю, стали образцом для религиозного стиля Мурильо, сочетающего натуралистическую детализацию с мягким, сентиментальным настроением, которое нашло отклик в репродукционных средствах. В творчестве Мурильо эта композиция является примером его зрелых религиозных повествований, отмеченных тихой интимностью и включением путто и символических животных, таких как ягнёнок, что укрепляет её место в более широком каноне испанской барочной религиозной живописи.
Наследие
Произведение стало одним из наиболее широко распространённых образов Мурильо, обширно воспроизводимым в гравюрах и на декоративных тарелках в XVIII-XIX веках.
Его популярность подтверждается ранним присутствием в королевских коллекциях: после первого упоминания в 1746 году в собрании Элизабет Фарнезе в Ла Гранхе оно было выставлено в спальне инфанта Луиса к 1766 году, перемещено в Аранхуэс в 1794 году и установлено в Королевском дворце в Мадриде с 1814 по 1818 год.
Artist & collection
Artist
Bartolomé Esteban Murillo ( mure-IL-oh, m(y)uu-REE-oh, Spanish:; late December 1617, baptised 1 January 1618 – 3 April 1682) was a Spanish Baroque painter.


















