Artwork

Madonna of Saint Sebastian

Madonna of Saint Sebastian, by Antonio da Correggio, oil, 1524
Madonna of Saint Sebastian, by Antonio da Correggio, oil, 1524

Madonna of Saint Sebastian is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Antonio da Correggio. It dates from 1524 and is held in the collection of the Staatliche Kunstsammlungen Dresden.

About this work

الموضوع والمعنى

وهذا السياق يفسّر إدراج القديس روش، الذي يُعدّ حاميًا من الأوبئة؛ ومن الجدير بالذكر أن ساقه تُظهر شفاءً خاليًا من قروح الطاعون المعتادة، مما يوحي بتدخل إلهي.

تُصوّر اللوحة محادثة مقدّسة مقسّمة إلى عوالم سماوية عليا وأرضية سفلى. في القسم السماوي، تجلس العذراء مريم، المُمثّلة كحاملة للنور، على سحابة مع الطفل المسيح، محاطة بالملائكة. أمّا المشهد الأرضي فيضم القديس سيباستيان مربوطًا بشجرة على اليسار، والقديس جيمينيان، أسقف مودينا، في الوسط، والقديس روش نائمًا على اليمين. كُلفت اللوحة من قبل أخوية القديس سيباستيان في مودينا، على الأرجح استجابةً لوباء طاعون عام 1523. وهذا السياق يفسّر إدراج القديس روش، الذي يُعدّ حاميًا من الأوبئة؛ ومن الجدير بالذكر أن ساقه تُظهر شفاءً خاليًا من قروح الطاعون المعتادة، مما يوحي بتدخل إلهي. يظهر القديس سيباستيان دون سهام ظاهرة، مغمورًا بنفس النور الساطع الذي يرمز إلى تمجيد العذراء. وتعمل التكوين البصري كوساطة مرئية، تربط معاناة المؤمنين بالعالم السماوي.

التقنية والأسلوب

تُعدّ مدامونا دي سان سيباستيان لوحة زيتية نفذت على لوحة من خشب الحور، بقياس 265 × 161 سم (SOURCE 2). وتصنّف كعمل فني ديني وتنتمي إلى نوع المحادثة المقدّسة، رغم أن تكوينها يختلف عن أعمال كوريجيو الأخرى مثل مدامونا دي سان فرانشيسكو (SOURCE 5). ورتّبت الشخصيات في تكوين معقد وديناميكي يدمج العوالم السماوية والأرضية، مع تصوير العذراء كحاملة للنور الإلهي، وهو motif شائع في الأيقونية المسيحية (SOURCE 5). وتعكس معالجة الضوء والإيماءات أسلوب عصر النهضة الناضج، مع تفاصيل واقعية وشعور بالحركة يسبق حسّية الباروك (SOURCE 5). وقد خدمت اللوحة في الأصل مذبحًا في مودينا قبل أن تدخل مجموعة دوقات إستي، ثم إلى متحف جيميلغاليري ألت ميستر في درسدن (SOURCE 4).

التاريخ والإثبات

كُلفت اللوحة من قبل أخوية القديس سيباستيان في مودينا لمذبحها في كاتدرائية المدينة، على الأرجح عبر وساطة العضو فرانشيسكو غريلينزوني، الذي وصفه فاساري بأنه صديق مقرب جدًا لكوريجيو. وتشير الاعتبارات الأسلوبية، إلى جانب وجود القديس روش على اليمين، وهو القديس الذي يُستدعى ضد الطاعون، إلى أن التكليف كان مرتبطًا بالوباء الشديد المسجّل في مودينا عام 1523، مما أدى إلى تأريخها حوالي عام 1524. وسجّل فاساري العمل باختصار بينما كان لا يزال معلقًا في موقعه الأصلي. وفي القرن السابع عشر، اقتنى فرانشيسكو الأول دي إستي المذبح لمعرضه الدوقي في قلعة إيتينسي، حيث أثنى عليه فرانشيسكو سكانييلي وأُعجب به. وكجزء من مجموعة إستي الأكبر، اشتُريت اللوحة في أغسطس 1746 من قبل أوغسطس الثالث ملك ساكسونيا، الذي نقلها إلى درسدن، حيث لا تزال في متحف جيميلغاليري ألت ميستر. كما انتشرت اللوحة مبكرًا عبر وسائط إعادة الإنتاج، بما في ذلك طبعة من عمل كارلو برتيلي ونسخة مرسومة من عمل فريدريكو زوكاري. وقد احتفظ متحف جيميلغاليري ألت ميستر في درسدن، التابع للمجموعات الفنية الحكومية في درسدن، بالمدامونا دي سان سيباستيان منذ منتصف القرن الثامن عشر. وكانت تنتمي في الأصل إلى أخوية القديس سيباستيان في مودينا، التي كُلفت بها لمذبحها حوالي عام 1524، على الأرجح عبر العضو فرانشيسكو غريلينزوني. وفي القرن السابع عشر، اقتناها فرانشيسكو الأول دي إستي لمعرضها الدوقي في قلعة إيتينسي، حيث أثنى عليها فرانشيسكو سكانييلي وأُعجب بها. وكجزء من مجموعة إستي، اشتُريت في أغسطس 1746 من قبل أوغسطس الثالث ملك ساكسونيا، الذي نقلها إلى درسدن، حيث بقيت في معرض الصور الملكي، الذي أصبح لاحقًا حكوميًا، منذ ذلك الحين. ويُوثّق شهرة العمل المبكرة من خلال طبعة من عمل كارلو برتيلي ونسخة مرسومة من عمل فريدريكو زوكاري، بينما سجّلها فاساري بينما كانت لا تزال في موقعها الأصلي في مودينا.

السياق

يؤرّخ الباحثون العمل إلى حوالي عام 1524، ويربطون تكليفه بوباء طاعون عام 1523 في مودينا بسبب إدراج القديس روش، وهو القديس الذي يُستدعى ضد الأوبئة. وتشير التحليلات التاريخية الفنية إلى أن كوريجيو ربما دمج تأثيرات من سقف كنيسة سيستينا لمايكل أنجلو، التي قد يكون شاهدًا خلال زيارة رومانية عام 1518. ويُلاحظ في التكوين تنظيم ناضج للمساحة، حيث يعمل القديس جيمينيان كوسيط يربط العوالم الأرضية والسماوية من خلال الإيماءات والنظرات.

يُحدّد النقاد سمات ما قبل الباروك في الحركة الديناميكية للوحة والتفاعل السلس بين الشخصيات، وهو أسلوب طوّر أكثر في مذابح كوريجيو اللاحقة. وقد حققت اللوحة شهرة مبكرة، كما يتضح من طبعة من عمل كارلو برتيلي ونسخة مرسومة من عمل فريدريكو زوكاري. وفي القرن السابع عشر، سجّل فرانشيسكو سكانييلي إعجابًا حماسيًا بالعمل بينما كان موجودًا في مجموعة إستي.

الإرث

حققت اللوحة شهرة مبكرة، كما يتضح من طبعة من عمل كارلو برتيلي ونسخة مرسومة من عمل فريدريكو زوكاري. وفي القرن السابع عشر، بعد أن اقتناها فرانشيسكو الأول دي إستي لمعرضها، أعجب بها فرانشيسكو سكانييلي هناك وكتب إشادة حماسية بالعمل. وقد أثبتت معالجة كوريجيو الناضجة للتكوين، التي تشابك الإيماءات والنظرات، وتقسم المشهد بين منطقة سماوية وأخرى أرضية، وتستخدم أسقف مودينا كحلقة وصل بصرية بينهما، تأثيرًا كبيرًا على مذابحه اللاحقة، بما في ذلك مدامونا دي سان جورج لمودينا والعبادة للرعاع لريجو، حيث تتكرر حلول ما قبل الباروك المماثلة.

The Mystic Marriage of Saint Catherine
The Mystic Marriage of Saint Catherine, Peter Candid

Artist & collection

Portrait of Antonio da Correggio

Artist

Antonio da Correggio

Antonio Allegri da Correggio, usually known as just Correggio, was an Italian Renaissance painter who was the foremost painter of the Parma school of the High Renaissance, who was responsible for some of the most…