Portrait of Clarissa Strozzi

رُسمت اللوحة عام 1542 في البندقية لصالح كلاريشا ستروتشي، وهي من عائلة فلورنسية بارزة تعيش في المنفى في المدينة خلال تلك الفترة. دخلت مجموعة جيمالديغاليري في برلين بعد إنجازها مباشرة، وظلت هناك باستمرار، مكونة جزءاً من مقتنيات المتحف الأساسية في رسم البورتريه البندقية خلال عصر النهضة. نفّذ تيتيان اللوحة كبورتريه زيتي على قماش، يصوّر كلاريشا ستروتشي إلى جانب كلب صغير، وأُنجزت في العام نفسه الذي رُسم فيه بورتريه موثّق آ else لرانوتشيو فارنيزي.

تحفظ اللوحة في جيمالديغاليري في برلين، حيث تُدرّج في المخزون باسم بورتريه كلاريشا ستروتشي لتيتيان (1542).

عُرضت في معارض كبرى لأعمال تيتيان، بما في ذلك معرض عام 2007 تيتيان، تيتيان وعصر النهضة في البندقية الذي أُقيم في البندقية.

أُشير إلى اللوحة على نطاق واسع في الأبحاث كمثال كلاسيكي على الأسلوب البندقية المتأخر لتيتيان وما يتضمنه من دقة نفسية في رسم بورتريه الأطفال. يركّز المعلقون مراراً على تناغمها اللوني، الأحمر القرمزي والأزرق العميق والأصفر الذهبي، كعامل حاسم في شهرتها، ملاحظين كيف يرفع هذا اللوح من عملية خاصة إلى نموذج للجمال التصويري. فُهم التفاعل في التكوين بين تعبير كلاريشا الحذر والكلب الصغير الذي تعانقه كرمز للمكانة الأرستقراطية والعمق النفسي معاً، وهو توليف ألهم المعالجات الفلمنكية اللاحقة للطفولة لدى أنتوني فان دايك. يستند استقبال اللوحة أيضاً إلى مكانتها المزدوجة كسجل شخصي وبيان عام: فنسب كلاريشا ستروتشي الفلورنسي ومنفى عائلتها في البندقية عامي 1540-42 يضعان اللوحة في سياق الشبكات السياسية والثقافية لإيطاليا في منتصف القرن السادس عشر.

أُشير مراراً إلى التناغم اللوني الرفيع للوحة، الأحمر القرمزي والأزرق العميق والأصفر الذهبي، في المصادر الحديثة كنموذج لرسم بورتريه الأطفال، وهو ما أثر في الفنانين الشماليين اللاحقين الذين سعوا إلى الر sophistication اللونية البندقية. يُذكر أنتوني فان دايك تحديداً في عدة روايات كمن استمد الإلهام من تكوين تيتيان ولوحته اللونية عند تصويره لجالسين شباب، مما يربط اللوحة البرلينية بالممارسة الفلمنكية لرسم البورتريه في أوائل القرن السابع عشر.