Portrait of Clarissa Strozzi

L'opera fu dipinta nel 1542 a Venezia per Clarissa Strozzi, membro di una prominente famiglia fiorentina in esilio residente nella città durante quel periodo. Entrò nella collezione della Gemäldegalerie di Berlino poco dopo la sua realizzazione e vi è rimasta ininterrottamente, formando parte del nucleo fondamentale dei ritratti rinascimentali veneziani del museo. Il dipinto fu eseguito come ritratto ad olio su tela da Tiziano, raffigurante Clarissa Strozzi insieme a un piccolo cane, e fu completato nello stesso anno di un altro ritratto documentato di Ranuccio Farnese.

Il dipinto è conservato nella Gemäldegalerie di Berlino, dove è inventariato come Ritratto di Clarissa Strozzi (1542) di Tiziano.

È stato esposto in importanti mostre dedicate a Tiziano, tra cui la presentazione del 2007 Tiziano, Tiziano e il Rinascimento a Venezia tenuta a Venezia.

Il ritratto è stato ampiamente citato nella critica come esempio canonico dello stile veneziano maturo di Tiziano e della sua sfumatura psicologica nel ritratto infantile. I commentatori evidenziano ripetutamente la sua armonia cromatica, rosso carminio, blu intenso e giallo oro, come decisiva per la sua fama, notando come la tavolozza elevi una commissione privata a paradigma di bellezza pittorica. L'interazione compositiva tra l'espressione guardinga di Clarissa e il piccolo cane che abbraccia è stata interpretata come emblema sia dello status aristocratico che della profondità psicologica, una sintesi che ha influenzato i successivi trattamenti fiamminghi dell'infanzia di Anthony van Dyck. La ricezione del dipinto si fonda anche sul suo duplice status di testimonianza personale e dichiarazione pubblica: la discendenza fiorentina di Clarissa Strozzi e l'esilio veneziano della sua famiglia nel 1540-42 contestuallyyano l'opera all'interno delle reti politiche e culturali dell'Italia di metà Cinquecento.

La raffinata armonia cromatica del dipinto, rosso carminio, blu intenso e giallo oro, è stata ripetutamente citata nelle fonti moderne come paradigma del ritratto di bambino, influenzando artisti settentrionali successivi che cercavano la sofisticazione cromatica veneziana. Anthony van Dyck è specificamente nominato in più fonti come aver tratto ispirazione dalla composizione e dalla tavolozza di Tiziano nel raffigurare giovani soggetti, collegando la tela berlinese alla pratica ritrattistica fiamminga del primo Seicento.