Artwork
Saint Rosalia

Saint Rosalia is an oil painting by the Flemish Baroque painting artist Anthony van Dyck. It dates from 1625 and is held in the collection of the Museo del Prado.
About this work
L'œuvre passa d'un propriétaire privé aux mains de la couronne espagnole avant de trouver sa demeure actuelle.
Ce tableau représente sainte Rosalie, réalisé à l'huile par Anthony van Dyck vers 1625. Il s'agit d'un portrait religieux destiné à honorer une sainte locale. L'œuvre passa d'un propriétaire privé aux mains de la couronne espagnole avant de trouver sa demeure actuelle.
Un détail notable : le roi d'Espagne l'acheta en 1664 par l'intermédiaire de son représentant à Naples. C'est ainsi qu'elle finit à Madrid.
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Sujet et signification
Le tableau représente sainte Rosalie de Palerme, patronne de cette ville sicilienne, figurée en état d'extase religieuse à l'entrée d'une grotte, les yeux levés vers le ciel. Un putto la couronne d'une guirlande de fleurs, tandis qu'elle presse sa main droite contre sa poitrine, sur ses cheveux roux, et pose sa main gauche sur un crâne humain. Le crâne, memento mori, évoque la méditation sur la mortalité et la pénitence, en accord avec l'association de la sainte à la vie érémitique et, par extension, à la peste qui incita Van Dyck à réaliser cette œuvre à Palerme au milieu des années 1620. Le format en trois quarts de longueur et l'ajout du crâne distinguent cette version des autres traitements en pied de la même composition, intensifiant l'attention portée à la contemplation et au retrait ascétique.
Technique et style
L'œuvre est une peinture à l'huile sur toile exécutée vers 1625 à Palerme, en Sicile. Elle représente sainte Rosalie recevant une couronne de fleurs d'un chérubin, en trois quarts de longueur, tenant un crâne dans sa main gauche et posant sa main droite sur sa poitrine, couvrant ses cheveux roux. La composition adopte un format vertical et combine l'influence de Pietro Novelli avec le naturalisme caractéristique de Van Dyck. Le tableau fut initialement propriété de Giovan Francesco Serra di Cassano, acquis par Philippe IV d'Espagne par l'intermédiaire du vice-roi de Naples en 1664, et fait partie de la collection du Museo del Prado depuis lors.
La technique utilise la peinture à l'huile appliquée sur un support de toile, avec une palette retenue et un modelé délicat qui souligne l'expression extatique de la sainte et le crâne symbolique en tant que memento mori. Les qualités formelles incluent une composition équilibrée, un éclairage chiaroscuro et un rendement raffiné des étoffes et des cheveux qui reflètent le style de transition entre la Haute Renaissance et la période baroque.
Histoire et provenance
Sainte Rosalie est une huile sur toile peinte par Anthony van Dyck vers 1625 à Palerme, en Sicile, alors que l'artiste était confiné dans la ville par une épidémie de peste. L'œuvre fut initialement propriété de Giovan Francesco Serra di Cassano. Elle entra ensuite dans la collection royale espagnole lorsque Philippe IV d'Espagne l'acquit en 1664 par l'intermédiaire de son vice-roi de Naples, Gaspar de Bracamonte. Le tableau est désormais conservé par le Museo del Prado à Madrid, où il demeure dans les collections. La toile appartient à un groupe de compositions de sainte Rosalie que Van Dyck réalisa à Palerme au milieu des années 1620, partageant sa mise en page de base avec trois versions complémentaires actuellement situées à Palerme, Londres et Houston. Les quatre œuvres furent prêtées à la Dulwich Picture Gallery en 2011-2012. Le tableau est conservé au Museo del Prado à Madrid. Il fut initialement propriété de Giovan Francesco Serra di Cassano avant d'être acquis par Philippe IV d'Espagne en 1664 par l'intermédiaire de son vice-roi de Naples, Gaspar de Bracamonte. En 2011-2012, l'œuvre fut prêtée à la Dulwich Picture Gallery dans le cadre d'une exposition qui incluait d'autres versions de sainte Rosalie de la même série.
Contexte
La Sainte Rosalie d'environ 1625 d'Anthony van Dyck émergea durant le séjour forcé de l'artiste à Palerme, où la peste du milieu des années 1620 façonna un groupe distinct d'œuvres sur ce sujet. Bien qu'alignée sur les compositions répétées à Palerme, Londres et Houston, la version de van Dyck passe du format en pied au format en trois quarts de longueur et introduit un crâne dans la main gauche de la sainte, accentuant sa résonance memento mori. Le tableau entra dans la collection royale espagnole en 1664 par l'acquisition du vice-roi Gaspar de Bracamonte pour Philippe IV et se trouve désormais au Museo del Prado. Un prêt en 2011-2012 à la Dulwich Picture Gallery le situa dans le cadre d'une réévaluation plus large de la période sicilienne de van Dyck et de ses échanges stylistiques avec Pietro Novelli.
Postérité
Le tableau entra dans la collection royale espagnole lorsque Philippe IV l'acquit en 1664 par l'intermédiaire de son vice-roi de Naples, et il est demeuré au Museo del Prado depuis lors, constituant une partie des collections permanentes du musée. Il s'agit d'une œuvre d'une série de Sainte Rosalie que van Dyck peignit durant la peste palermitaine des années 1620; ces œuvres partageaient une composition commune et influencèrent le peintre local Pietro Novelli. En 2011-2012, le Prado prêta la toile, avec les trois tableaux connexes actuellement à Palerme, Londres et Houston, à la Dulwich Picture Gallery pour une exposition spéciale, soulignant sa pertinence continue tant pour la recherche que pour le public.
Artist & collection
Artist
Sir Anthony van Dyck (; Dutch: Antoon van Dijck; 22 March 1599 – 9 December 1641) was a Flemish Baroque artist, who became the leading court painter in England after success in the Spanish Netherlands and Italy.
















