Artwork
Adoration of the Shepherds (study)

Adoration of the Shepherds (study) is an oil painting by the Flemish Baroque painting artist Anthony van Dyck. It dates from 1628 and is held in the collection of the Gemäldegalerie Berlin.
About this work
Visão Geral
Adoration of the Shepherds (estudo) é um esboço preparatório a óleo pintado por Anthony van Dyck em 1628.
Adoration of the Shepherds (estudo) é um esboço preparatório a óleo pintado por Anthony van Dyck em 1628. Executado em tinta a óleo, a obra funcionou como um bozzetto composicional para o célebre retábulo de Van Dyck sobre o mesmo tema na Onze-Lieve-Vrouwekerk (Igreja de Nossa Senhora) em Dendermonde. O esboço captura o conceito inicial do artista para a encomenda, permitindo-lhe elaborar a disposição das figuras e obter a aprovação do patrono antes de executar a pintura final em grande escala. Atualmente pertencente à The Phoebus Foundation, o esboço foi exibido na igreja de Dendermonde como parte do projeto Flemish Masters in Situ, devolvendo o projeto ao seu contexto original pretendido.
Técnica e Estilo
Van Dyck executou o estudo principalmente em grisaille, empregando uma paleta restrita de marrons quentes, ocres e tons de creme com toques de vermelho rubro e azul. A Virgem está envolta em azul, uma tonalidade sagrada e valiosa, enquanto o pastor ajoelhado veste um drapeado vermelho, provavelmente referenciando o martírio de Cristo. Pinceladas rápidas e esboçadas definem as dobras dos tecidos e as formas anatômicas, com realces de branco de chumbo fluidamente aplicados conectando os diferentes planos de perspectiva e direcionando o olhar do espectador. A luz incide da esquerda para cima, iluminando as figuras centrais através de contrastes de lavados marrons finos e realces mais espessos. O fundo permanece indefinido com vagas sugestões arquitetônicas. A superfície apresenta extensa craquelure em toda a sua extensão, consistente com um esboço a óleo preparatório em painel em vez de uma pintura acabada. Os rostos são delineados com nitidez em apenas algumas pinceladas rápidas, uma técnica que ecoa os estudos anteriores de Van Dyck em caneta e tinta.
História e Procedência
O esboço foi criado em conexão com o retábulo encomendado por Cornelis Gheerolfs de Dendermonde para a Igreja de Nossa Senhora. O altar, projetado por Hieronymus Duquesnoy the Elder, foi concluído no final de 1629, e a encomenda foi discutida em uma carta datada de 21 de novembro de 1631. Van Dyck cobrou 500 florins mais 12 florins e 18 stivers pela tela. A procedência do esboço remonta a um selo de cera anteriormente no verso de Jean Baptiste Antoine, Mestre dos Correios em Antuérpia, que faleceu em 1691. Seu inventário póstumo listou-o como um esboço da Natividade por Van Dyck avaliado em 72 florins. A obra posteriormente passou pela Hallsborough Gallery em 1957 e por uma coleção particular suíça. Vendido na Sotheby's em 2012 como de um seguidor de Van Dyck, foi subsequentemente tratado pela Philip Mould Ltd. e vendido na Christie's em 15 de dezembro de 2020 como um Van Dyck autêntico, onde foi adquirido pela The Phoebus Foundation.
Contexto
Este esboço a óleo pertence ao segundo período antuérpiense de Van Dyck, após seu retorno da Itália em 1627. Durante esse tempo, ele abandonou o uso de caneta e tinta sobre papel para executar pensamentos composicionais iniciais diretamente em óleo sobre painel. Esses esboços desempenharam um papel crucial na obtenção e realização de importantes encomendas, servindo como peças de apresentação para patronos potenciais. Esboços preparatórios a óleo de Van Dyck são raros, e ele era notoriamente relutante em separar-se deles. O retábulo final de Dendermonde revela mudanças composicionais significativas em relação a este estudo inicial, incluindo uma redução na largura e um aumento na altura para melhor se adequar ao espaço do altar. Van Dyck moveu o burro e o boi para a extrema esquerda, reposicionou José acima e atrás de Maria, e reduziu o fundo a duas colunas clássicas, ajustes que evocam a Pesaro Madonna de Ticiano, uma obra que Van Dyck admirou na Itália.
Legado
A atribuição do esboço flutuou significativamente ao longo do tempo, refletindo os desafios mais amplos de estudar as obras preparatórias de Van Dyck. Estudiosos precoces como Gustav Glück e Lionel Cust aceitaram-na como autógrafa, mas em 1956 Hans Vey rejeitou-a, classificando-a como uma cópia. A exposição de Antuérpia/Roterdã de 1960 classificou-a como uma pastiche. Estudiosos posteriores, incluindo Erik Larsen e Michael Jaffé, reintegraram-na ao corpus de Van Dyck, uma visão consolidada por Christopher Brown em 2020 e publicações subsequentes de Davides e Seim. O esboço permanece um documento vital do processo criativo de Van Dyck, demonstrando seu método de refinar a dinâmica espacial e o foco narrativo. Sua aquisição pela The Phoebus Foundation e exibição pública ao lado do retábulo final em Dendermonde solidificaram sua importância, permitindo a comparação direta entre o conceito inicial e a obra-prima acabada.
Artist & collection
Artist
Sir Anthony van Dyck (; Dutch: Antoon van Dijck; 22 March 1599 – 9 December 1641) was a Flemish Baroque artist, who became the leading court painter in England after success in the Spanish Netherlands and Italy.


















