Artwork
The lamentation over the dead Christ
The lamentation over the dead Christ is an oil painting by the Flemish Baroque painting artist Anthony van Dyck. It dates from 1635 and is held in the collection of the Royal Museum of Fine Arts Antwerp.
About this work
Sujet et signification
L'œuvre représente la Lamentation sur le Christ mort, scène dévotionnelle non narrée dans le Nouveau Testament mais puisée dans l'Évangile apocryphe de Nicodème, dans laquelle le corps du Christ est pleuré entre la Crucifixion et la Mise au tombeau. Van Dyck présente un rassemblement compact et émotionnellement chargé, centré sur le Christ inerte et allongé, dont le corps est disposé parallèlement au plan du tableau sur une dalle de pierre de balsamite qui fait également office d'autel. La Vierge Marie est agenouillée à sa tête, les bras tendus dans un geste de douleur maternelle, tandis que Jean l'Évangéliste soutient le haut du corps et deux anges planent au-dessus, leurs ailes grises faisant écho aux froides parois rocheuses. La sobriété de la composition et la palette retenue intensifient l'atmosphère de deuil, les bleus froids du linceul et du ciel contrastant avec les tons plus chauds des drapés des figures. L'échelle intime et le nombre restreint de personnages mettent l'accent sur le deuil privé plutôt que sur le spectacle public, conformément à l'emplacement prévu au-dessus du tombeau d'un mécène et à la dévotion de la chapelle aux Sept Douleurs de la Vierge.
Technique et style
Sur le plan stylistique, le tableau reflète une influence bolonaise marquée, marquant une rupture avec les traitements antérieurs du sujet par Van Dyck.
Réalisée entre 1635 et 1640, cette œuvre est exécutée à l'huile sur toile. Le support mesure environ 115,5 cm de hauteur et 207,5 cm de largeur, un format qui s'adapte à l'arrangement horizontal et étendu des figures. Sur le plan stylistique, le tableau reflète une influence bolonaise marquée, marquant une rupture avec les traitements antérieurs du sujet par Van Dyck. La composition se caractérise par une palette sobre et froide dominée par les bleus, qui se répètent dans les nuages et le drap sous le corps du Christ. Les tonalités chaudes sont réservées au foulard de Marie et aux vêtements de Jean et des anges, créant des contrastes subtils. Les figures occupent presque toute la surface, minimisant les détails du fond et concentrant l'attention sur une scène intime et émotionnellement chargée, située devant un tombeau rocheux plutôt qu'à l'emplacement traditionnel de la crucifixion.
Histoire et provenance
Commandée par le diplomate et abbé italien Cesare Alessandro Scaglia, cette peinture était destinée à son tombeau dans le couvent des Récollets (Notre-Dame des Sept Douleurs) à Anvers. Si la littérature ancienne datait l'œuvre de 1634-1635, durant le séjour de Van Dyck à Bruxelles, l'analyse stylistique moderne place sa création vers 1640, potentiellement lors de la visite de l'artiste à Anvers en octobre de cette année. Scaglia, qui passa ses dernières années au couvent, possédait plusieurs autres œuvres du peintre et fut fréquemment portraituré par lui. Bien que la chapelle fût consacrée en 1637, l'autel abritant le tableau ne fut construit qu'après la mort de Scaglia en 1641. L'œuvre, mesurant environ 115 sur 208 cm, demeure dans la collection du Musée royal des Beaux-Arts d'Anvers. La Lamentation sur le Christ mort est conservée dans la collection du Musée royal des Beaux-Arts Peckofski, où elle est répertoriée sous le numéro d'inventaire 404. L'œuvre fut commandée par Cesare Alessandro Scaglia et destinée à l'origine à être placée au-dessus de son tombeau dans le couvent des Récollets à Anvers. Elle a été exposée dans le cadre de la présentation permanente de peintures flamandes du musée et incluse dans les études savantes sur la production religieuse de Van Dyck.
Contexte
La Lamentation sur le Christ mort d'Anthony van Dyck fut créée en 1635 lors de son retour d'Italie et d'Angleterre, constituant l'un de ses derniers traitements du sujet et sa dernière grande peinture conservée. Van Dyck, comme Rubens et Jordaens, était un maître flamand majeur du XVIIe siècle, formé chez Rubens et reconnu pour son portraiture influent auprès des aristocraties européennes. L'œuvre fut commandée par Cesare Alessandro Scaglia, diplomate et collectionneur d'art italien, qui la destinait à être placée au-dessus de son tombeau dans le couvent des Récollets à Anvers. Après la mort de Scaglia, le tableau demeura dans sa chapelle familiale, qui fut achevée en 1641. Il est aujourd'hui conservé au Musée royal des Beaux-Arts d'Anvers, où il est catalogu️é sous le numéro d'inventaire 404. Le tableau représente la Lamentation sur le Christ mort, puisant dans la tradition apocryphe plutôt que dans le Nouveau Testament, et présente une composition mettant l'accent sur l'intimité émotionnelle par le biais de figures limitées et d'un cadre retenu. Le traitement de Van Dyck reflète un mouvement vers un style plus personnel et expressif, distinct des représentations antérieures telles que celles de Rosso Fiorentino, et intègre des éléments symboliques comme des anges associés au moment de la mort. La composition équilibre couleur et agencement spatial pour accentuer l'atmosphère sombre et contemplative, le corps du Christ étant posé sur une pierre ressemblant à un autel, soutenu par la main de Marie.
Artist & collection
Artist
Sir Anthony van Dyck (; Dutch: Antoon van Dijck; 22 March 1599 – 9 December 1641) was a Flemish Baroque artist, who became the leading court painter in England after success in the Spanish Netherlands and Italy.
