Artwork
Maria Magdalena
Maria Magdalena is an unspecified painting by the Gothic painting artist Carlo Crivelli. It dates from 1480 and is held in the collection of the Rijksmuseum.
About this work
Tecnica e Stile
Maria Magdalena è dipinta a tempera su un rigido pannello di legno, coerente con la scelta del medium perseguita da Crivelli per tutta la vita, nonostante il passaggio verso l'olio avvenuto a metà del Quattrocento. La composizione è organizzata da una netta delineazione lineare che appiattisce la figura in contorni precisi, tratto distintivo del suo stile di impronta gotica. Crivelli rende le vesti della Maddalena con pieghe dense e accenti simili a gioielli, mentre lo sfondo dorato, punzonato con motivi decorativi, radica l'immagine in un piano quasi architettonico e prezioso. L'enfasi verticale è bilanciata da un paesaggio poco profondo e patternizzato che si ritrae attraverso bande sovrapposte di vegetazione e architettura, evocando la spazialità decorativa tipica delle sue opere marchigiane.
Contesto
Maria Magdalena (c. 1480) di Carlo Crivelli si inserisce in un idioma decorativo tardo-gotico che l'artista mantenne nella regione delle Marche, dove lavorò dopo aver lasciato Venezia e Padova. La sua reputazione fu oscurata poco dopo la sua morte, venendo notevolmente omessa da Vasari, e i critici successivi spesso liquidarono le sue superfici preziose e il lavoro di punzonatura dorata come provinciali o grottesche. Una rinascita nella Gran Bretagna della fine del XIX secolo, guidata da figure come Edward Burne-Jones, ridefinì Crivelli come un precursore guidato dal preziosismo, anticipatore del gusto vittoriano tardo. Le rivalutazioni contemporanee allineano l'iperrealismo dettagliato del pannello e gli effetti trompe-l'œil alla tradizione del Gotico Internazionale, posizionandolo come un'alternativa deliberata alla modellazione morbida e allo spazio atmosferico favoriti dai contemporanei veneziani come Giovanni Bellini.
Eredità
Dopo la morte di Crivelli intorno al 1495, la sua opera cadde nell'oblio; Giorgio Vasari lo omise dalle edizioni del 1550 e del 1568 di Vite de' più eccellenti pittori, scultori e architetti, riflettendo il pregiudizio fiorentino contro il suo stile tardo-gotico. Una rinascita iniziò nel XIX secolo quando gli artisti preraffaelliti, in particolare Edward Burne-Jones, elogiaronole sue superfici preziose, gli sfondi dorati e i dettagli intricati. L'interesse diminuì dopo il declino del movimento, ma una rinascita moderna seguì la reinstallazione delle opere di Crivelli alla National Gallery di Londra, che rinnovò l'attenzione accademica e del pubblico.
Nel 1992, Susan Sontag citò i dipinti di Crivelli in Note sul Camp, lodando i suoi insetti trompe-l'œil, le texture dorate e le crepe meticolose della muratura come esempi dell'estetica camp. Le rivalutazioni contemporanee sottolineano la sua singolare sintesi della decorazione del Gotico Internazionale con la precisione lineare rinascimentale, assicurandogli un posto come voce distintiva al di fuori degli sviluppi fiorentini mainstream.
Artist & collection
Artist
Carlo Crivelli (c. 1430 – c. 1495) was an Italian Renaissance painter of conservative Late Gothic decorative sensibility, who spent his early years in the Veneto, where he absorbed influences from the Vivarini,…
