Artwork

Saint John the Baptist Visited in Prison by Salome

Saint John the Baptist Visited in Prison by Salome, by Guercino, oil, 1625
Saint John the Baptist Visited in Prison by Salome, by Guercino, oil, 1625

Saint John the Baptist Visited in Prison by Salome is an oil painting by the Early Baroque Italian artist Guercino. It dates from 1625 and is held in the collection of the National Gallery of Ireland. 구에르치노의『감옥을 방문한 세례자 요한』(1625) 은 초기 바로크 이탈리아 종교 유화 작품이다.

About this work

개요

이 그림은 극적인 키아로스쿠로와 심리적으로 복잡한 내러티브로 두드러지는데, 여기서 살로메는 감금된 성인을 향해 독립적이고 호기심 어린 시선을 보내는 존재로 그려진다.

『감옥을 방문한 세례자 요한』은 이탈리아 바로크 화가 조반니 프란체스코 바비에리, 일명 구에르치노가 1625 년경에 제작한 종교성 유화 캔버스 작품이다. 86.2 센티미터 by 99.3 센티미터 크기의 이 작품은 감옥에 갇힌 성인과 공주 살로메 사이의 외경적 만남을 묘사한다. 이 그림은 극적인 키아로스쿠로와 심리적으로 복잡한 내러티브로 두드러지는데, 여기서 살로메는 감금된 성인을 향해 독립적이고 호기심 어린 시선을 보내는 존재로 그려진다. 이 작품은 현재 더블린에 위치한 아일랜드 국립 미술관에 소장되어 있으며, 2008 년에 데니스 메이논 경이 아일랜드 국립 미술관을 위한 영국 기금에 기증하여 NGI.4649 로 등록되었다. 뉴욕의 한 개인 소장품에는 78 센티미터 by 100 센티미터 크기의 작가 친필 버전이 소장되어 있다.

주제와 의미

이 그림은 성경 본문에 등장하지 않는 장면을 시각화하여, 살로메가 세례자 요한과 직접 상호작용하는 감옥 방문의 상황을 상상해 보인다. 신약성경에서 살로메는 어머니의 명에 따라 성인의 목을 요구하는 수동적인 인물이지만, 구에르치노는 그녀에게 독립적인 주체성과 권력의 위치를 부여한다. 그녀는 감옥 철창 사이로 몸을 기울여 사슬에 묶인 성인을 응시하는 반면, 요한은 고의적으로 고개를 돌려 시선을 피한다. 두 세기 이상 동안 이 주제는 비평가들을 혼란스럽게 하여, 이 장면을 요셉과 보디파르의 아내나 기독교 자선의 알레고리로 오인했다. 플랑드르 화가 아브람 브뤼헬은 감옥에서 여자에 의해 유혹받는 요한이라는 유사한 장면을 묘사하며 거의 근접했으나, 그의 작품 치수는 현존하는 캔버스와 일치하지 않았다. 에르빈 파노프스키는 마침내 인물들을 올바르게 식별함으로써 아이콘그래피 논쟁을 해결했다. 파노프스키는 살로메와 세례자 요한 사이의 에로틱한 긴장감이 오스카 와일드와 리하르트 슈트라우스에 의해 대중화된 19 세기적 발명품으로 종종 여겨지지만, 실제로는 구에르치노가 수세기 전에 활용했던 주변적이고 정경에 속하지 않는 전통에서 비롯된 것이라고 지적했다.

기법과 양식

구에르치노는 살로메가 들고 있는 높은 촛불에서 나오는 강력한 단일 광원을 통해 장면을 표현하여 깊은 키아로스쿠로를 창출했다. 팔레트는 배경을 지배하는 짙은 갈색과 검정으로 이루어져 두 인물을 고립시키고, 성인의 하체와 어깨를 감싼 짙은 푸른색 천과 창백한 살색과 대비를 이룬다. 붓터치는 피부에서는 부드러운 혼합을 보여주며, 천에서는 더 질감 있는 처리를 보여준다. 팔짱을 끼고 서 있으며 측면이 어두운 공허에 날카롭게 정의된 세례자 요한의 조각적 구상은 이미지에 기념비적인 효과를 부여한다. 배경은 공주 뒤에 있는 어두운 수직 및 수평 금속 철창으로 표시된 어둡고 좁은 빈 감옥이다. 이 작품은 구에르치노의 초기 극적 자연주의 양식에서 후기 경력의 이상화된 고전적 균형으로의 양식적 전환을 보여준다.

역사와 소장 이력

더블린 버전의 문서화된 역사는 1844 년, 제임슨 부인이 랜스다운 3 대 후작 헨리 페티 - 피츠모리스의 소장품에 이 작품을 기록하면서 시작된다. 그는 이 작품을 로드 로드스톡으로부터 획득했다. 이 그림은 윌리엄 헤즐릿이 언급했으며 1847 년 『더 아트 - 유니온』에 실렸다. 1930 년 랜스다운 상속인들이 이 작품을 매각한 후, 데니스 메이논이 1964 년에 이를 구입했다. 메이논은 초기에 『성 페트로닐라의 장례와 영광』과의 양식적 비교를 바탕으로 1622 년 말 또는 1623 년 초로 연대를 추정했다. 그러나 1981 년 4 월 8 일 런던의 소더비 경매에서 뉴욕 버전이 등장하자 학자들은 더블린 그림의 연대를 1624 년에서 1626 년 사이로 수정했다. 두 가지 초기 문서적 참조가 존재한다. 스테파노 스카루피의 유언장 1621 년 보충 조항에는 구에르치노가 기증한 헤로디아스와 함께한 세례자 요한이 언급되어 있으며, 1647 년 파올로 코카파니 주교의 유언장에는 이 작가의 감옥에 있는 세례자 요한이 인용된다. 더블린 캔버스는 1844 년까지만 확실하게 추적될 수 있으므로, 이것이 이 두 가지 초기 언급 중 어느 것과 해당하는지는 불확실하다. 1799 년 다미아노 페나티가 제작한 반증 판화에는 '구에르치노 핀크스'라는 각인이 있지만 소장 이력에 대한 세부 사항은 제공하지 않는다. 메이논은 결국 2008 년 이 그림을 아일랜드 국립 미술관을 위한 영국 기금에 기증했다.

맥락

사시안인 조반니 프란체스코 바비에리는 일명 구에르치노로 불리며, 이탈리아 바로크 화가로서 첸토, 볼로냐, 로마에서 활동했다. 주로 독학했으며 베네데토 젠나리의 단기간 제자였으나, 루도비코 카라치의 감사를 받았다. 그의 초기 작품인 『필리스티네에게 잡힌 삼손』과 『까마귀에게 먹이를 받는 엘리야』는 두드러진 키아로스쿠로와 격렬한 구도로 특징지어지는 카라바지오풍의 극단적 자연주의 양식을 보여준다. 구에르치노는 1621 년부터 1623 년까지 교황 그레고리오 15 세 치하에서 로마에서 생산적인 시간을 보내며 『오로라』 프레스코화와 『성 페트로닐라』 제단화를 제작한 후, 교황의 사망에 따라 첸토로 돌아갔다. 더블린 그림은 그의 경력에서 이러한 전환기를 반영한다. 라이벌인 구이도 레니가 1642 년 사망한 후, 구에르치노는 볼로냐로 이주하여 그의 양식은 더 큰 밝기와 고전적 명료성을 띠게 되었으며, 레니의 뒤를 이어 도시의 주요 성화 화가 역할을 맡았다.

St John the Baptist in the Prison
St John the Baptist in the Prison, Juan Fernández Navarrete

Artist & collection

Portrait of Guercino

Artist

Guercino

Giovanni Francesco Barbieri (8 February 1591 – 22 December 1666), better known as (il) Guercino (Italian pronunciation: ), was an Italian Baroque painter and draftsman from Cento in the Emilia region, who was active in Rome and Bologna.