Artwork

Portrait of a Lady known as Esmeralda Brandini

Portrait of a Lady known as Esmeralda Brandini is a tempera painting by the Early Renaissance artist Sandro Botticelli. It dates from 1470 and is held in the collection of the Victoria and Albert Museum. 《斯梅拉尔达·布兰迪尼肖像》是意大利文艺复兴艺术家桑德罗·波提切利约于1475年创作的木板蛋彩画，现藏于伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆（馆藏编号：CAI.

About this work

题材与意涵

此画描绘的是埃斯梅拉达·多纳蒂·布兰迪尼，窗台上方的题铭将其确认为维维亚诺·布兰迪尼之妻、雕塑家巴乔·班迪内利的祖母，不过该题铭被学界普遍认为系伪托。这幅画在肖像画传统中具有突破性意义，是已知第一幅采用四分之三侧面姿势的佛罗伦萨肖像画，打破了以往侧面像的惯例，为画面注入了新的动感，并使画中人与观者形成直接的视觉交流。画中人物手持一束细亚麻布，身着瓜尔内洛，一种历史上与孕期或产后相关的透明罩裙。她的神情流露出忧郁的沉思，面部特征如高额头、尖下巴等，均以艺术家早期典型的提纯式、非写实性风格加以表现。

技法与风格

此作为木板蛋彩画，高65.7厘米，宽41厘米，创作于1470年代。画中人物被认定为埃斯梅拉达·布兰迪尼，出身佛罗伦萨名门望族，以四分之三侧面姿势呈现，一手扶于窗框之上，这一构图被认为是波提切利的创新之举，为文艺复兴肖像画引入了动态感。人物身着瓜尔内洛，一种透明的夏季服装，置身于由竖框窗与木门构成的室内空间。风格上，这幅肖像体现了波提切利早期阶段的典型特征，面部刻画精致细腻，整体氛围克制而内省，在构图与风格上与《圣马可祭坛画》《三王来朝》等作品存在亲和关系。此画归属仍以波提切利为主，这一判断得到风格比较与博物馆策展评估的支持，尽管也有学者推测其助手可能参与了绘制。

历史与传承

7厘米，宽41厘米，现藏于维多利亚与阿尔伯特博物馆版画、素描与绘画部64号展厅。《名为埃斯梅拉达·布兰迪尼的女士肖像》现藏于伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆，入藏编号为CAI.

《名为埃斯梅拉达·布兰迪尼的女士肖像》是一幅归于桑德罗·波提切利名下的木板蛋彩画，约1470至1475年间创作于佛罗伦萨。画中人物为埃斯梅拉达（斯梅拉尔达）·多纳蒂·布兰迪尼，佛罗伦萨贵族女性，窗台题铭述及其家世：维维亚诺·布兰迪尼之妻、金匠米开朗基罗·德·维维亚诺·德·布兰迪尼之母、雕塑家巴乔·班迪内利之祖母。档案记载她于1469年时年三十岁。此画于1805年前已入藏巴黎普尔塔莱斯·戈尔吉耶收藏，1865年以3400法郎售出，1867年经查尔斯·奥古斯都·豪威尔之手为但丁·加布里埃尔·罗塞蒂购得。1901年，康斯坦丁·亚历山大·伊奥尼德斯将其遗赠给维多利亚与阿尔伯特博物馆，他于1880年代从罗塞蒂处购得此画。该作后收入1866年展览图录，并在罗塞蒂的诗作《致春天》中被提及。关于作者归属历来存在争议，部分批评家认为此画出自波提切利影响下的助手之手，即所谓桑德罗之友，但维多利亚与阿尔伯特博物馆坚持认定为波提切利亲笔。风格分析指出，此作开创性的四分之三侧面姿势突破了文艺复兴女性肖像侧面像的传统，并对后世产生影响，如达·芬奇《蒙娜丽莎》中的瓜拉内洛式处理。此画高65.7厘米，宽41厘米，现藏于维多利亚与阿尔伯特博物馆版画、素描与绘画部64号展厅。《名为埃斯梅拉达·布兰迪尼的女士肖像》现藏于伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆，入藏编号为CAI.100。其传承始自1805年巴黎的詹姆斯·德·普尔塔莱斯·戈尔吉耶伯爵，1865年以3400法郎售出，1867年为但丁·加布里埃尔·罗塞蒂所藏，1901年由康斯坦丁·亚历山大·伊奥尼德斯遗赠给博物馆。此作曾参展文艺复兴肖像：从多纳泰罗到贝利尼佛罗伦萨及其画家：从乔托到达·芬奇波提切利再想象等展览。

背景

《名为埃斯梅拉达·布兰迪尼的女士肖像》被公认为早期文艺复兴肖像画的里程碑之作，以其开创性的四分之三侧面姿势打破了侧面像的传统程式，对后世艺术家产生了深远影响。艺术史学者着重强调其风格意义，以及它在识别当代服饰元素方面的作用，如瓜尔内洛，这一元素后来在《蒙娜丽莎》等作品中得到呼应。此作的传承可追溯至詹姆斯·德·普尔塔莱斯·戈尔吉耶，经1865年拍卖、罗塞蒂购藏，至1901年遗赠维多利亚与阿尔伯特博物馆。关于其归属波提切利还是其助手的持续学术争论，反映了这件作品在艺术史中复杂而重要的地位。

影响

这幅肖像被公认为佛罗伦萨肖像画中四分之三侧面姿势的早期范例，这一构图上的创新影响了后世艺术家，并帮助学者识别了其他作品中的服饰细节，如《蒙娜丽莎》中的相关处理。其在风格上与波提切利其他作品，特别是《圣体圣母》与《圣安布罗焦祭坛画》的关联，构成了归其名下的一般依据，尽管艺术史学者承认关于其作坊参与程度的争论仍在持续。此作的传承自1805年出现于詹姆斯·德·普尔塔莱斯·戈尔吉耶收藏，经1865年及1867年两次转售，最终于1901年由康斯坦丁·亚历山大·伊奥尼德斯遗赠给维多利亚与阿尔伯特博物馆。但丁·加布里埃尔·罗塞蒂于1860年代及1880年代拥有此画，曾在著述中提及并进行小幅修复。此作对埃斯梅拉达·布兰迪尼的呈现，经由题铭与档案中的家世记录得以确认，为探讨文艺复兴肖像画与性别角色等议题提供了重要素材。