Artwork

The Waterseller of Seville

The Waterseller of Seville, by Diego Velázquez, oil, 1620
The Waterseller of Seville, by Diego Velázquez, oil, 1620

The Waterseller of Seville is an oil painting by the Baroque artist Diego Velázquez. It dates from 1620 and is held in the collection of the Victoria and Albert Museum. «Водовоз из Севильи», название трех картин испанского художника Диего Веласкеса, датируемых 1618-1622 годами.

About this work

Она относится к его раннему севильскому периоду, когда ему было еще в конце подросткового или начале двадцатилетнего возраста.

«Водовоз из Севильи», масляная картина испанского художника Диего Веласкеса, созданная около 1620 года. Она относится к его раннему севильскому периоду, когда ему было еще в конце подросткового или начале двадцатилетнего возраста. На работе изображен пожилой мужчина, предлагающий воду юному мальчику, в то время как на заднем плане стоит прохожий; ни одна из фигур не смотрит ни друг на друга, ни на зрителя. Чтобы ближе познакомиться с ранним стилем художника, посетите музей: Victoria and Albert Museum.

Техника и стиль

Написанное маслом на холсте, «Водовоз из Севильи» является образцом жанра бодегон благодаря реалистичному изображению скромных персонажей и предметов натюрморта. Веласкес использует ограниченную палитру и контролируемое освещение, падающее слева, чтобы создать выразительную моделировку и подчеркнуть тактильные качества. Эта техника акцентирует внимание на сверкающих каплях воды на керамических кувшинах, влажности сосудов, а также на специфических фактурах одежды и кожи фигур. Композиция использует драматическую перспективное сокращение, особенно в левой руке старика и большом кувшине с водой, которые кажутся выступающими за пределы картины в пространство зрителя. Такое обращение с объемом и светом свидетельствует о тщательном изучении подражания природе, выходящем за рамки простого воспроизведения, к анализу оптических эффектов и человеческого восприятия с научной точностью.

История и провенанс

«Водовоз из Севильи» был написан Диего Веласкесом в поздний севильский период; ученые датируют работу колебаниями между 1618 и 1622 годами; Джонатан Браун даже предположил, что она могла быть выполнена в Мадриде в 1623 году. Согласно Джону Моффитту, это произведение не было заказным. Картина перешла в дар или была продана Хуану де Фонсеке, севильскому клирику и школьному учителю, вызванному ко двору Филиппа IV графом-герцогом Оливаресом, который также был первым придворным покровителем Веласкеса. 28 января 1627 года сам Веласкес оценил холст в 400 реалов в инвентаре Фонсеки после его смерти, описав его просто как «картину водовоза кисти Диего Веласкеса». Затем она была приобретена на аукционе Гаспаром де Бракамонте за 330 реалов для погашения долгов, после чего перешла к кардиналу-инфанту Фердинанду, прежде чем попасть в дворец Буэн-Ретиро, где в инвентаре 1700 года ее сюжет впервые был назван «el corzo de Sevilla». Позже она переместилась в Королевский дворец Мадрида, где ее видел Антонио Понс, а Гойя сделал с нее гравюру. В 1813 году герцог Веллингтон захватил ее из багажа Жозефа Бонапарта после битвы при Витории; Фердинанд VII Испанский позже подарил ее Веллингтону, и с тех пор она находится в Апсли-хаус.

Оригинальная версия «Водовоза из Севильи» хранится в коллекции Веллингтона в Апсли-хаусе в Лондоне. В 2004 году картина была передана в ведение организации English Heritage, ранее она входила в коллекцию Виктории и Альберта (инвентарный номер WM.1600-1948).

Ее провенанс восходит к Испанской королевской коллекции, где она хранилась во дворце Буэн-Ретиро, а позже в Королевском дворце Мадрида. Во время наполеоновских войн ее захватил Жозеф Бонапарт, прежде чем она была приобретена герцогом Веллингтоном. В 1813 году Фердинанд VII Испанский подарил произведение Артуру Уэлсли в знак признательности за британскую поддержку в освобождении Испании от французской оккупации, обеспечив ее постоянное место в Апсли-хаусе.

Контекст

«Водовоз» севильского периода Веласкеса знаменует поворотный момент в становлении художника и в раннем развитии испанского барочного жанрового живописи. Написанная, когда Веласкесу было еще в конце подросткового или начале двадцатилетнего возраста, работа демонстрирует его приверженность натуралистическому стилю, отвергающему идеализацию в пользу тщательного наблюдения за скромными сюжетами. Критики и современники, такие как Франсиско Пачеко, хвалили холст за возвышение практики бодегона благодаря изображению повседневных фигур и предметов с беспрецедентной точностью, качество, позже отмеченное Антоном Рафаэлем Менгсом во дворце Буэн-Ретиро. Ученые отмечают связи картины с караваджизмом, особенно резкое освещение и бескомпромиссный реализм, выходящие за рамки традиций натюрморта, чтобы запечатлеть тактильные поверхности и присутствие человека. Ранний рассказ Антонио Паломино, хотя и содержащий неточности, подчеркивает статус работы как образца ранних жанровых сцен Веласкеса. Задокументированная в испанских королевских инвентарях и позже перемещенная в Апсли-хаус, история картины, от Севильи до Мадрида, а затем до Лондона, отражает собственный путь Веласкеса от провинциального обучения к придворному покровительству.

Наследие

К середине XVIII века «Водовоз из Севильи» стал эталоном испанской жанровой живописи; Антонио Паломино цитировал его как символ раннего мастерства Веласкеса в области неидеализированного реализма. Его репутация росла благодаря королевским и критическим похвалам: Антон Рафаэль Менгс восхищался произведением во дворце Буэн-Ретиро, а Гойя сделал с него гравюру, закрепив композицию в широкой визуальной культуре.

Позднее путешествие картины связало ее с национальной памятью. После того как ее захватил Жозеф Бонапарт во время наполеоновских войн, она была возвращена и подарена Фердинандом VII Артуру Уэлсли в благодарность за британскую поддержку в освобождении Испании, войдя в коллекцию Веллингтона в Апсли-хаусе, где она находится и по сей день. Ее статус основополагающего бодегона обеспечил непрерывное почитание среди писателей XIX и XX веков, которые видели в ней манифест технической амбиции и социальной эмпатии Веласкеса.

The Water Bearer
The Water Bearer, Francisco de Goya

Artist & collection

Portrait of Diego Velázquez

Artist

Diego Velázquez

Diego Rodríguez de Silva y Velázquez was a Spanish Baroque painter, the leading artist in the court of King Philip IV of Spain and Portugal, and of the Spanish Golden Age.