فتاة ترتدي مانتيليا وباسكينا

نفّذ غويا اللوحة باستخدام لوحة ألوان مقيدة تهيمن عليها الأسود والبني العميقان، مقابل لون الكريمي الفاتح للدانتيل والقفازات، مع درجات دافئة تضيء وجه الشخص. يدخل الضوء من اليسار، مُشكّلًا ملامحها ونسيج الأقمشة، بينما تتراجع الخلفية إلى ظل غامض. تتنوع ضربات الفرشاة بشكل كبير عبر القماش، حيث يُطبّق غويا ضربات ناعمة للوجه، بينما يستخدم ضربات سريعة وملموسة وواضحة لرسم مانتيليا الدانتيل. بدلًا من وصف الدانتيل خيطًا بخيط، حلّل غويا النمط إلى انطباعية جوية، مستخرجًا طيفًا كاملًا من القيم اللونية داخل الدانتيل الأسود لخلق عمق وشفافية في آن واحد. تجمع هذه البراعة التقنية بين تنسيق البورتريه التقليدي ووجود نفسي حديث تمامًا.

كان أول مالك محتمل هو جامع القطع الفنية في مدريد سيرافين غارسيا دي لا هويرتا، الذي توفي عام 1839. يُدرج جرد مجموعته لعام 1840 لوحة لغويا لامرأة ترتدي مانتيليا وباسكينا، بأبعاد أصغر قليلًا من القماش الحالي، ويُعزى هذا الاختلاف إلى تضمين الإطار في القياسات السابقة. بحلول عام 1867، كانت اللوحة مملوكة للماركيز دي هيريديا في مدريد. اشتراها بينيتو غاريجا بحلول عام 1887، ثم بيعت في فندق دروهو في باريس عام 1890. امتلكتها هوبرت ديبروسس لاحقًا، قبل أن تنتقل عبر بيع آخر في دروهو عام 1900 إلى كرايمر في باريس. اشترتها دوراند-رويل عام 1906 وبعتها إلى جامع القطع الفنية في نيويورك هنري أوزبورن هافيمير. بعد وفاته، ورثتها أرملته لويزين دبليو. هافيمير، تلتها ابنتهما أدالين هافيمير فريلينغهاوزن، التي وهبت اللوحة لمعرض الفن الوطني في عام 1963. عُرضت اللوحة دوليًا، بما في ذلك معارض في نيويورك وهامبورغ وأمستردام وليل ومدريد ومكسيكو سيتي بين عامي 1912 و2006.

لا تزال هوية الشخص المصوّر غير محلولة. في عام 1867، حددها تشارلز يريارت باسم زوجة بائع الكتب، وفي عام 1887، أطلق عليها كوندي دي لا فيناسا لقب بائع الكتب من شارع لاس فوينتس. لاحقًا ربط أوريانو دي بيرويته الشخص بزوجة بائع كتب في مدريد يُدعى أنطونيو بايلو، الذي كان متجره يقع في رقم 4 شارع كاريتاس. رفض العلماء المعاصرون هذه التحديدات كأساطير رومانسية، مفضلين العنوان الوصفي. تندرج اللوحة ضمن انخراط غويا الأوسع في ثقافة ماخا، الذي ربطه بالتقاليد الإسبانية الشعبية حتى وهو يعمل كرسام رسمي للبلاط. دخلت اللوحة إلى مجموعة هافيمير إلى جانب أعمال غويا أخرى مهمة، كما ورد في مذكرات لويزين هافيمير، ومنذ ذلك الحين وُظفت في كتالوجات علمية كبرى من تأليف زافييه ديسبارميت فيتز-جيرالد وأوغست ل. ماير وفرانسيسكو خافيير سانشيز كانتون.

ترتبط تأثير اللوحة وسمعتها بدورها في تشكيل فهم بورتريهات غويا وقوميته الثقافية. من خلال تصوير الملابس الإسبانية التقليدية كإعلانات سياسية متعمدة ضد التفرنس، عملت اللوحة كمصدر مرجعي رئيسي في المعارض التي تدرس علاقة غويا بالرمزية الأنثوية والملابس الشعبية، ولا سيما معرض عام 2001 بعنوان غويا: صورة المرأة في متحف برادو الوطني. عزز حضورها في معارض دولية كبرى مكانتها كنموذج رئيسي لقدرة غويا على دمج التنسيقات التقليدية مع التقنية الرسومية الحديثة والنفسيّة الفردية المباشرة، مما ضمن مكانتها في كانون البورتريه الإسباني.