Artwork
고양이 춤추게 가르치기, '춤추는 교습'으로도 알려짐

고양이 춤추게 가르치기, '춤추는 교습'으로도 알려짐 is an oil painting by the Dutch Golden Age artist Jan Steen. It dates from 1669 and is held in the collection of the Rijksmuseum. <고양이 춤추게 가르치기> 또는 <춤추는 교습>은 얀 스테인이 1660~1679년경에 유화로 판화에 그린 장르화로, 현재 암스테르담의 리츠무즈에 소장되어 있습니다.
About this work
<고양이 춤추게 가르치기>는 네덜란드 화가 얀 스테인이 제작한 유화 판화 작품으로, '춤추는 교습'으로도 불립니다. 이 작품은 1669년경에 제작되었으며, 가벼운 가정 장면을 보여주는 장르화로 스테인의 전형적인 주제입니다. 당시 네덜란드 화가들이 흔히 사용하던 유화 기법으로 제작되었습니다. 이 작품은 특정 미술 운동과 연결되지 않습니다. 현재 암스테르담의 리츠무즈 소장품에 포함되어 있으며, 리츠무즈에서 더 많은 정보를 확인할 수 있습니다.
주제와 의미
샤무를 연주하는 소녀와 연기를 불어내는 소년은 난잡한 분위기를 조성하고 있으며, 창가에 서 있는 노인은 불만을 드러내며 아이들의 무질서한 행동을 도덕적으로 비판하는 신호를 보내고 있습니다.
이 그림은 음악과 힘을 동원해 고양이를 춤추게 하려는 아이들의 혼란스러운 장면을 묘사하며, 근처에서는 개가 공격적으로 짖고 있습니다. 샤무를 연주하는 소녀와 연기를 불어내는 소년은 난잡한 분위기를 조성하고 있으며, 창가에 서 있는 노인은 불만을 드러내며 아이들의 무질서한 행동을 도덕적으로 비판하는 신호를 보내고 있습니다.
상징적 세부 사항들은 이 장면의 풍자적 의도를 강조합니다. 버려진 흰색 식탁보, 의자에 놓인 은그릇, 그리고 점토 파이프는 통제되지 않는 감각적 향락을 연상시키고, 바닥에 놓인 프라이팬은 세속적 즐거움의 공허함을 암시합니다. 소녀의 헐렁한 붉은 양말과 류트는 욕정과 여성성을 연상시키며, 당시 네덜란드의 도덕적 교훈 전통과 맞닿아 있습니다. 이러한 요소들을 통해 이 작품은 교훈적인 장르화로 기능하며, 아이들이 어른들의 나쁜 행동을 모방하는 방식을 보여줍니다.
기법과 양식
이 작품은 판화에 유화로 그려졌으며, 크기는 68.5 × 59cm입니다. 샤무의 음악에 맞춰 고양이를 춤추게 하려는 아이들의 실내 장면을 묘사한 장르화로, 개가 짖고 노인이 창문에서 불만을 드러내며 지켜보고 있습니다. 스테인의 기법은 그의 가정 내부 장면에서 특징적으로 나타나는 무질서를 보여줍니다. 흰색 식탁보가 무심코 치워져 있고, 바닥에 프라이팬이 의자에 기대어 있으며, 값비싼 은그릇이 불안정하게 놓여 있습니다. 구성은 예술가의 부정적 예시에서 흔히 볼 수 있는 도덕적 상징을 활용하며, 와인 주전자, 점토 파이프, 그리고 붉은 양말을 입은 소녀의 헐렁한 옷차림을 통해 세속적 즐거움을 암시합니다. 류트는 여성성과 연관됩니다. 이 장면은 스테인이 일상적인 네덜란드 생활을 풍자적으로 접근한 방식을 보여주며, 아이들의 장난을 고의적인 부적절한 행동의 모델로 제시합니다.
역사와 소장 이력
얀 스테인이 1669년에 제작한 <고양이 춤추게 가르치기>는 예술가의 성숙기에 유화로 판화에 그려진 작품입니다. 이 작품은 개인 소장가들의 손에 있다가 암스테르담의 욘헤어 야코프 살로몬 헨드릭 판 데 폴의 소장품에 포함되었습니다. 1837년부터 1880년까지 살았던 판 데 폴은 1880년 사망 시 그의 모든 미술 소장품을 리츠무즈에 기증했습니다. 이 이양으로 이 그림은 암스테르담 박물관에 영구적으로 소장되게 되었으며, 19세기 후반부터 그곳에 보관되어 왔습니다. 이용 가능한 자료에는 초기 의뢰 사항이나 중간 소유자에 대한 기록은 없습니다.
이 작품은 암스테르담의 리츠무즈에 소장되어 있으며, 재고 번호는 SK-A-718입니다. 1880년 암스테르담 소장가 욘헤어 야코프 살로몬 헨드릭 판 데 폴의 기증으로 박물관 소장품에 포함되었습니다. 이 작품은 여러 전시회에 소개되었으며, 2003년 9월 20일부터 2004년 1월 4일까지 하를렘의 프란스 할스 박물관에서 열린 'Satire en vermaak. Het genrestuk van Frans Hals en zijn tijdgenoten, 1610-1635'와 2010년 10월 5일부터 2011년 1월 7일까지 뉴욕의 메트로폴리탄 미술관에서 열린 'Miró, The Dutch interiors'에 포함되었습니다.
맥락
이 작품은 부르주아 행동을 풍자하며 일상적인 가정 활동을 통해 도덕적 교훈을 전달하는 얀 스테인의 장르화 중 대표적인 예로 인정받고 있습니다. 학자들은 이 작품이 부모의 책임과 악덕의 전승에 대한 논평으로서 스테인의 작품 세계 내에서 중요한 의미를 지닌다고 지적하며, 이를 17세기 네덜란드 회화의 더 넓은 맥락에 위치시킵니다. 이 작품의 주제는 스테인과 프란스 할스 같은 동시대 작가들의 다른 실내 장르 작품들과 일치하며, 평범해 보이는 순간을 통해 도덕적 서사를 묘사하려는 공통된 관심을 반영합니다. 1880년 야코프 살로몬 헨드릭 판 데 폴의 기증 이후 리츠무즈에 소장된 이 작품은 역사적, 제도적 중요성을 강조합니다. 이 그림은 프란스 할스 박물관에서 열린 'Satire and Amusement: Frans Hals and His Contemporaries, 1610-1635'와 메트로폴리탄 미술관에서 열린 'The Dutch Interiors'를 포함한 주요 전시회에 소개되어 미술사적 담론에서 지속적인 관련성을 보여주고 있습니다.
Artist & collection
Artist
Jan Havickszoon Steen was a Dutch Golden Age painter, one of the leading genre painters of the 17th century.

















