Artwork

Мадонна с рыбой

Мадонна с рыбой is an oil painting by the High Renaissance artist Raphael. It dates from 1513 and is held in the collection of the Museo del Prado.

About this work

Сюжет и смысл

Рыба отсылает к Книге Товита, где её внутренности исцелили ослепшего отца Товии и изгнали демонов, служа ранним символом крещения и Христа.

Картина изображает священный диалог, в центре которого восседает Дева Мария с Младенцем Христом. По бокам от них находятся святой Иероним, облаченный в кардинальские одежды и преклонивший колени рядом со своим атрибутом, львом, держа в руках свою латинскую Вульгату, и архангел Рафаил, представляющий юного Товию, который держит чудодейственную рыбу. Рыба отсылает к Книге Товита, где её внутренности исцелили ослепшего отца Товии и изгнали демонов, служа ранним символом крещения и Христа. Присутствие святого Иеронима связано с его переводом Книги Товита, а рыба и река на заднем плане усиливают темы духовного очищения. Искусствоведы интерпретируют Товию как прообраз христианского неофита, ведомого ангелом-хранителем перед Спасителем. Композиция предполагает доктринальную связь между жестом Младенца, указывающего на книгу, и включением Книги Товита в канонические писания.

Техника и стиль

Работа выполнена маслом, изначально была создана на деревянной панели, а затем в ходе реставрации в Париже между 1813 и 1822 годами перенесена на холст. Этот перенос изменил оригинальные фактуры и цвета, усложнив точный технический анализ. Картина имеет размеры 215 на 158 см и построена на треугольных и прямоугольных формах, перекликаясь с пространственной динамикой ватиканских фресок Рафаэля. Хотя замысел приписывается Рафаэлю, искусствоведы отмечают, что значительные части, вероятно, были выполнены помощниками: фигуры Девы Марии и святого Иеронима демонстрируют руку мастера, тогда как такие элементы, как лев, считаются выполненными с умеренным качеством. Задний план состоит из темной драпировки, частично открывающей холмистый пейзаж и воду, создавая единую эмоциональную атмосферу через сеть нежных взглядов.

История и провенанс

Заказчиком произведения выступил Джованни Баттиста дель Доце для частной капеллы Святой Розы из Лимы в церкви Сан-Доменико-Маджоре в Неаполе, где картина находилась до 1638 года. В том же году её приобрел испанский вице-король Неаполя Рамиро Нуньес де Гусман, герцог Медина-де-лас-Торрес, и она вошла в состав испанской королевской коллекции от имени Филиппа IV. В 1644-1645 годах её перевезли в Эскориал, а позже передали в музей Прадо, где она хранится по сей день. Современная наука датирует картину примерно 1513-1514 годами и связывает её с практикой мастерской Рафаэля, включая вклад Джулио Романо и Джован Франческо Пенни. В 1813 году она была вывезена в Париж наполеоновскими войсками и в этот период перенесена с оригинальной панели на холст. В настоящее время картина хранится в музее Прадо в Мадриде. Изначально выполненная на панели, работа была перенесена на холст в 1813 году, находясь в Париже под контролем наполеоновских войск, прежде чем вернуться в Испанию в 1822 году. Заказанная для капеллы Святой Розы в церкви Сан-Доменико-Маджоре в Неаполе, она находилась там до 1638 года, когда испанский вице-король приобрел её для Филиппа IV. Произведение вошло в состав Испанской королевской коллекции и было установлено в Эскориале в 1645 году, первоначально размещенное в капелле Алькасара перед переездом в монастырь. Позже оно стало частью собрания Прадо. Подготовительные рисунки, связанные с композицией, хранятся в Уффици во Флоренции и в Национальной галерее Шотландии в Эдинбурге.

Контекст

Мадонна с рыбой прочно вписана в творчество Рафаэля эпохи Высокого Возрождения и обычно считается результатом сотрудничества с членами его мастерской. Исследователи, включая Тома Генри и Поля Джоаннидиса, в контексте выставки 2012 года «Последний Рафаэль», приписывают общий замысел Рафаэлю, но считают фигуру льва выполненной с умеренным качеством, предполагая, что основная часть работы была рутинно выполнена помощниками, причем только лица Девы Марии и святого Иеронима убедительно принадлежат руке самого мастера. Французская традиция также приписывает Джован Франческо Пенни и Джулио Романо выполнение отдельных частей работы. Стилистически богатство колорита картины и её треугольно-квадратная композиционная геометрия связываются с фресками в Станца-ди-Элиодоро в Апостольском дворце Ватикана. Композиция также оказала влияние за пределами круга Рафаэля: Джироламо да Карпи создал Мадонну с Младенцем, Товией, архангелом и святым Иеронимом, явно вдохновленную ею, а Этьен-Фредерик Линьон создал точную гравюру-репродукцию.

Наследие

Композиция получила значительное признание, что подтверждается многочисленными копиями, созданными для таких мест, как Неаполь, Вальядолид и Эскориал. Её визуальная схема напрямую повлияла на Джироламо да Карпи, создавшего произведение, явно вдохновленное точным расположением элементов картины. Изображение также было распространено через высококачественные гравюры, такие как печать Этьена-Фредерика Линьона и более поздние стальные пластины Пьера Пеле, иллюстрирующие книги о Мадоннах Рафаэля. Искусствоведческий анализ часто связывает мастерское использование цвета и геометрическую сложность работы с фресками Рафаэля в Станца-ди-Элиодоро. Однако современная наука часто приписывает исполнение помощникам мастерской, таким как Джован Франческо Пенни и Джулио Романо, под руководством Рафаэля, отмечая, что перенос с панели на холст в начале XIX века изменил её оригинальную фактуру.