Artwork

Estudo para "Dance on the Battery in Presence of Peter Stuyvesant"

Estudo para "Dance on the Battery in Presence of Peter Stuyvesant", by Asher Brown Durand, charcoal, 1838
Estudo para "Dance on the Battery in Presence of Peter Stuyvesant", by Asher Brown Durand, charcoal, 1838

Estudo para "Dance on the Battery in Presence of Peter Stuyvesant" is a charcoal drawing by the Romanticist artist Asher Brown Durand. It dates from 1838 and is held in the collection of the National Gallery of Art.

About this work

Visão Geral

Estudo para Dança na Battery na Presença de Peter Stuyvesant é um desenho preparatório de Asher Brown Durand, criado por volta de 1838.

Estudo para Dança na Battery na Presença de Peter Stuyvesant é um desenho preparatório de Asher Brown Durand, criado por volta de 1838. Executado em carvão com giz marrom e branco sobre papel wove cinza-azulado, a obra mede 43,18 por 68,9 centímetros. O esboço serve como estudo para uma composição maior que explora a história inicial de Nova York e faz parte da Corcoran Collection, doada por Mary Bartlett Cowdrey. Foi incorporado à National Gallery of Art em Washington, D.C., em 2015, onde é mantido sob o número de acesso 2015.19.575.

Tema e Significado

O desenho retrata uma reunião comunitária ambientada na Nova Amsterdã do século XVII, especificamente uma dança na Battery na presença do diretor-geral colonial Peter Stuyvesant. No centro da composição, um homem sentado com uma bengala, presumivelmente Stuyvesant, e uma mulher sentada formam o par focal principal, ladeados por figuras em pé e sentadas, incluindo crianças. À esquerda, uma figura robusta em pé ergue uma garrafa ou taça, introduzindo um elemento festivo. A obra também representa especificamente a figura histórica Anthony Van Corlaer. As figuras à direita permanecem pouco desenvolvidas, com uma delas mostrando uma forma circular escura no tronco, e uma figura em pé com o braço erguido aparece no fundo escurecido acima do grupo central.

Técnica e Estilo

Durand empregou uma paleta restrita de giz preto e branco ou carvão com lavagem marrom sobre um fundo cinza-azulado. A técnica varia consideravelmente em toda a folha, indicando sua natureza preparatória. As figuras centrais apresentam modelagem acabada e lavagem marrom, enquanto as figuras nas bordas permanecem em contornos lineares tênues. Sombreamento escuro e denso ocupa o fundo superior esquerdo e central, criando um efeito atmosférico e nublado. A conclusão desigual sugere que o artista estava elaborando a composição, concentrando sua atenção no grupo central enquanto deixava elementos periféricos sem resolução. As bordas do papel parecem ásperas e levemente rasgadas.

História e Procedência

O desenho foi criado por volta de 1838. Passou pela coleção de Mary Bartlett Cowdrey em Nova York antes de entrar na Corcoran Gallery of Art em Washington, D.C., em 1948. Em 2015, a National Gallery of Art adquiriu a obra. Foi incluído em várias exposições, começando por uma retrospectiva de Durand no Montclair Art Museum em Nova Jersey em 1971. Exposições subsequentes incluem American Pastels from the Corcoran Collection na Corcoran Gallery of Art em 1978, Early America on Paper na mesma instituição em 1981, e Asher B. Durand: An Engraver's and a Farmer's Art no Hudson River Museum em Yonkers, Nova York, em 1983.

Contexto

Asher Brown Durand foi uma figura proeminente na arte americana do século XIX, e este desenho relaciona-se ao seu engajamento mais amplo com temas históricos e paisagísticos. A obra recebeu atenção acadêmica, notadamente de Linda Crocker Simmons, que a catalogou na publicação de 1983 American Drawings, Watercolors, Pastels, and Collages in the Collection of the Corcoran Gallery of Art. Também foi discutida no contexto da carreira mais ampla de Durand por David B. Lawall em seu catálogo de exposição de 1971 e monografia de 1977, e posteriormente por Franklin Kelly e outros no catálogo sistemático de 1996 da National Gallery of Art sobre pinturas americanas.

Legado

Como estudo preparatório, o desenho oferece insights sobre o processo composicional de Durand e sua abordagem a cenas de gênero históricas. Sua inclusão em exposições importantes, como a retrospectiva de 1971 em Montclair e a exposição de 1983 no Hudson River Museum, permitiu que estudiosos traçassem o desenvolvimento da pintura maior. A transferência da obra da Corcoran Gallery of Art para a National Gallery of Art em 2015 garantiu sua preservação e acessibilidade pública, assegurando seu papel contínuo no estudo da arte americana sobre papel.

Study for "The Rustic Dancers"
Study for "The Rustic Dancers", John Hamilton Mortimer

Artist & collection

Portrait of Asher Brown Durand

Artist

Asher Brown Durand

Asher Brown Durand spent his life in the rolling hills of New Jersey, where the forests and farmland shaped his quiet, deliberate way of seeing.

This work is in the public domain (CC0). Image source: National Gallery of Art open access. Spotted an error in this record? Tell us.