Artwork
Эскиз к картине «Танец на Баттери в присутствии Питера Стюйвесанта»

Эскиз к картине «Танец на Баттери в присутствии Питера Стюйвесанта» is a charcoal drawing by the Romanticist artist Asher Brown Durand. It dates from 1838 and is held in the collection of the National Gallery of Art.
About this work
Обзор
Работа выполнена углем, коричневой и белой пастелью на сине-серой бумаге с гладкой поверхностью; её размеры составляют 43,18 на 68,9 сантиметра.
Эскиз к картине «Танец на Баттери в присутствии Питера Стюйвесанта», подготовительный рисунок Эшера Брауна Дуранда, созданный около 1838 года. Работа выполнена углем, коричневой и белой пастелью на сине-серой бумаге с гладкой поверхностью; её размеры составляют 43,18 на 68,9 сантиметра. Этот набросок служит подготовкой к более крупной композиции, исследующей раннюю историю Нью-Йорка, и входит в состав коллекции Коркорана, переданной даром Мэри Бартлетт Каудри. В 2015 году она поступила в Национальную галерею искусства в Вашингтоне, округ Колумбия, где хранится под инвентарным номером 2015.19.575.
Сюжет и смысл
Рисунок изображает общественное собрание, происходящее в семнадцатом веке в Новом Амстердаме, а именно танец на Баттери в присутствии колониального генерал-директора Питера Стюйвесанта. В центре композиции сидит мужчина с тростью, предположительно Стюйвесант, и женщина; эта пара является главным фокусом, по бокам от неё расположены стоящие и сидящие фигуры, включая детей. Слева коренастая стоящая фигура поднимает бутылку или бокал, внося праздничный элемент. Работа также конкретно изображает историческую личность Энтони Ван Корлера. Фигуры справа остаются слабо проработанными: одна из них имеет тёмную круглую форму на туловище, а над центральной группой в затемнённом фоне видна стоящая фигура с поднятой рукой.
Техника и стиль
Дуранд использовал ограниченную палитру: чёрную и белую пастель или уголь с коричневой лессировкой на сине-сером фоне. Техника значительно варьируется по всему листу, что указывает на его подготовительный характер. Центральные фигуры выполнены с завершённой моделировкой и коричневой лессировкой, тогда как фигуры по краям оставлены в виде слабых линейных контуров. Густая тёмная штриховка занимает верхнюю левую часть и центр фона, создавая облачный, атмосферный эффект. Неравномерность завершения свидетельствует о том, что художник прорабатывал композицию, сосредоточив внимание на центральной группе и оставив периферийные элементы незавершёнными. Края бумаги выглядят неровными и слегка порванными.
История и провенанс
Рисунок был создан около 1838 года. Он находился в коллекции Мэри Бартлетт Каудри в Нью-Йорке, прежде чем в 1948 году поступил в Галерею искусства Коркорана в Вашингтоне, округ Колумбия. В 2015 году Национальная галерея искусства приобрела эту работу. Она была включена в несколько выставок, начиная с ретроспективы Дуранда в Музее искусства Монклера в Нью-Джерси в 1971 году. Последующие выставки включают: «Американская пастель из коллекции Коркорана» в Галерее искусства Коркорана в 1978 году, «Ранняя Америка на бумаге» в том же учреждении в 1981 году, а также «Эшер Б. Дуранд: искусство гравёра и фермера» в Музее реки Гудзон в Йонкерсе, штат Нью-Йорк, в 1983 году.
Контекст
Эшер Браун Дуранд был видной фигурой в американском искусстве девятнадцатого века, и этот рисунок связан с его более широким интересом к историческим и пейзажным темам. Работа привлекла внимание исследователей, в частности Линды Крокер Симмонс, которая каталогизировала её в публикации 1983 года «Американские рисунки, акварели, пастели и коллажи из коллекции Галереи искусства Коркорана». Она также обсуждалась в контексте более широкой карьеры Дуранда Дэвидом Б. Лоуэллом в его каталоге выставки 1971 года и монографии 1977 года, а позже Фрэнклином Келли и другими в систематическом каталоге Национальной галереи искусства американской живописи 1996 года.
Наследие
Как подготовительный эскиз, этот рисунок даёт представление о композиционном процессе Дуранда и его подходе к историческим жанровым сценам. Его включение в крупные выставки, такие как ретроспектива 1971 года в Монклере и выставка 1983 года в Музее реки Гудзон, позволило исследователям проследить развитие более крупной картины. Перемещение работы из Галереи искусства Коркорана в Национальную галерею искусства в 2015 году обеспечило её сохранность и общедоступность, гарантируя её дальнейшую роль в изучении американского искусства на бумаге.
Artist & collection
Artist
Asher Brown Durand spent his life in the rolling hills of New Jersey, where the forests and farmland shaped his quiet, deliberate way of seeing.


















