About this work

主題と意味

本作はフランチェスコ・デル・ジョコンドの妻、リザ・デル・ジョコンドを描いている。技術的調査により、主題の人物は当初、ルーヴル美術館の版本では欠落している細かな眉毛を持ち、左肩にベールを身にまとっていたことが明らかになった。修復によって、1750年以降に塗布された黒色の上塗りによって隠されていたトスカーナの風景背景が発見された。人物は原版よりも若く生き生きとした姿で描かれており、被写体が約20歳頃の外見をどのようなものであったかを示す貴重な手がかりを提供している。構図はレオナルド・ダ・ヴィンチの傑作を模しているが、執筆には彼の特徴的なスフマートが欠け、より線画的で緊密な様式が見られる。本作は、当時の工房による複製であり、おそらく師の監督の下で制作されたもので、著名な原版では褪色したり隠れたりした衣装や背景の細部を保存している。

技法と様式

プラド版モナ・リザは、約76×57cmのクルミ材の板に油彩で描かれている。技術的調査により、下層がオレンジ色の地の上に鉛白を重ねたものであることが判明し、これはクルミ材の支持体に対するレオナルド・ダ・ヴィンチの工房の慣行と一致する。ルーヴルの原版とは異なり、黄変したワニスやひび割れに悩まされておらず、被写体の眉毛、椅子の背もたれ、肩にかかるベールなどの細部が極めて良好な状態で保存されている。

2011年から2012年にかけての修復により、1750年以降に追加された黒色の背景層が除去され、原版と類似したトスカーナの風景が発見された。赤外線反射撮影と放射線写真調査により、下図およびその後の構図上の修正がルーヴルの絵画と完全に一致することが示され、同時期の制作を示唆している。ただし、筆致はより線画的で、緊密かつ連続的であり、レオナルドの成熟期の特徴的なスフマートを欠いていると評される。

来歴と所蔵

プラドのモナ・リザは、1819年にスペイン王室コレクションからの受領により、マドリードのプラド美術館のコレクションの一部となっている。1666年の王立アルカサルの目録に「レオナルド・アビンチの手による女」として最初に記録され、フェルナンド7世の所有を経て王室コレクションに入った。長らく無名の16世紀の複製と見なされていたが、2011年から2012年にかけて、ルーヴル美術館での「レオナルド最後の傑作：サント・アンヌ展」（2012年3月29日から6月25日）への貸出を機に修復された。修復により風景背景が発見され、ルーヴルの原版と同時期にレオナルドの工房で制作されたことが確認された。作者は弟子のフランチェスコ・メルツィまたはサライの可能性が高い。赤外線反射撮影により、ルーヴル版と一致する修正を伴った同一の下図が確認され、同時制作が証明された。本作はクルミ材の板（縦76.3cm、横57cm）にラピスラズリと赤色のラッカーで描かれており、通常の工房複製とは一線を画す。1819年以来プラドで展示されており、2012年には一時的にルーヴル美術館に展示された。

背景

プラドのモナ・リザは、1819年の開館以来同館のコレクションに属しており、当初は無名の16世紀の複製と見なされていたが、後にレオナルドのルーヴル原版の最古の既知の工房複製として認識されるようになった。2011年から2012年にかけての修復により、木製のパネルに直接描かれたこと、クルミ材の支持体、および1750年以降の黒色ワルニス層の下にあった本来の風景が明らかになった。赤外線反射撮影を含む技術的調査により、ルーヴル版と同時期にレオナルドの工房で制作されたことが確認され、同一の下図と共通の構図上の修正が示された。より厚いクルミ材のパネルによる優れた保存状態により、ルーヴルの原版と比較して風景、髪、ベール、椅子などの細部がより鮮明に見える。